[香港]对倒——多媒体艺术展

对倒- INTERSECTION – a project of Intersection+今晚特别行为表演  

今晚特别行为表演// 小区文化发展中心主办 缅甸艺术家Aye Ko行为表演 于 daDa太湖石烟花货柜装置 2/17/2012 ,5-7时间/ L1中央庭院

Intersection 策展人 + 导赏员// 林汉坚

艺术家//
展览I/ 史颖怡 (建筑师) + 达达 (夸界创作人) x彭俊杰 (作曲家) x 李志文 (录像)/ L0楼艺廊/ L1中央庭院

展览II/ 练锦顺 (摄影师) x刘以鬯 (文学家) +左治 (声音艺术家) x刘以达 (演艺音乐人) / L1楼艺廊

展期//2012年2月3日——2012年2月20日(12:00 - 20:00)

地点// 香港石硖尾港铁站C出口 白田街三十号 JCCAC 赛马会创意艺术中心

联络// (852) 9802-9440  artopia_net@yahoo.com

网站//www.jccac.org.hk/?a=group&id=c_1&doc_id=952

香港是属于未来的城市，尽管历史保育渐渐成为城市再生的重要议题和工具 … 繁花灿烂的种种思想在进潮退潮、交错对倒的文化轨迹上交汇溶合、然后又再隔阂地平行扩展 … 正是当下这亚洲世界城市面对文化断裂、核心价值动摇时，如何持续发展的重要思考 …

「Intersection」是本届布拉格四年展的主题，恰巧也是香港多媒体艺术展「对倒」的英文名称 －「对倒 - 多媒体艺术展」是两个独立展览、香港艺术家创作人、新旧作品的交错形聚。两组互不对话、互不觉察彼此存在的摄影、文学、音乐、绘画、电子媒体、声效和光影装置作品错体般同时出现。展览I是一项回忆系统的重建工程。展览II是一项人与环境空间的自觉计划。

展览部分作品更延伸自香港文学家刘以鬯经典小说《对倒》的概念，在「巧合」的同一时空和策展构架上，一板一眼地提示香港社会的细微变化、当下的错乱倒置；让人宏观思考当下两岸三地文化「交流」的种种欲望和空想；也试图为本土文化的历史延伸再造；并荒旦地为传统的策展理论提供富反思意义的另类模式。

刘以鬯七十年代意识流小说《对倒》，有着香港文化一种很影像化、多元同步、片断式呈现的因子，也有着当下文化矛盾而杂荟的质感；《对倒》以双线并行、相互对列、非情节性的叙述结构和自由联想、意识流手法，描述两个在香港同一时空、但互不相干的隔代人物—一个怀缅过去的老人（淳于白） 和一个憧憬未来的少女 (亚杏) 的生活断面，他们分别生活在回忆和幻想的世界观察中，似虚妄的「漫游者」，各自在城市交错游走。王家卫导演的电影《花样年华》，灵感和文本亦有来自《对倒》，借调成新的文化构成 (史都华．赫尔《文化认同与抽离》，叶223)。「对倒」的一种质感已经不仅局限于香港文学或特定艺术语言；就是这样的一个状况，王家卫在《对倒》影集中指出：「tête-bêche（对倒）不仅是邮票学上的名词或是小说的写法，它也可以是香港电影的语言，光线与色彩，声音与画面的交错。」

几位活在当下的人，同一时间或叙事、或展示实验形式，在回忆的火花中相遇；「对倒」多媒体艺术展，无疑是一场跨界的隔空对打。九十多岁的刘以鬯的小说《对倒》发表于1972年，与香港七十年代的山寨厂有着共同的历史背景，而是次展览虽然安排在前身为石硖尾工厂大厦的赛马会创意艺术中心举行，而中心在开创文化新产业之时又未必和过去的山寨作业有一定的关系，这正是展览选址上延伸《对倒》的意义。展览的布局策略同时反映在艺术中心的处境上，用以观照一个创作人密集的艺术小区，但艺术家的存在关系又那么疏离瞹眛；这种平行发展、交错「对倒」的概念，也正透视香港文化生态正处于失语和缺乏对话之中；文化人在蜗居中以近亲繁殖方式，妄想自我发展、独舞独乐的一种迷思状况。正如刘以鬯的《对倒》，文化艺术各种领域在一连串的偶然和巧合中并行而各自发展，促成了这两个展览的产生…

林汉坚 2.17.2012