2010第六届中国·宋庄文化艺术节 - 广西当代艺术家群落展（图片资料）
文︱罗荃
在过去30年中国当代艺术史中，广西似乎一直游离在这个发展大潮之外，甚至有广西没有当代艺术之说。的确，广西一直没有形成规模的创作群体、也没有形成完善的艺术市场与良性的当代艺术生态环境，但是，自85新潮美术至今，广西的艺术家也和全国的艺术家一样，进行了各式各样的艺术实验活动；举办了许多实验性很强的艺术展可作明证，例如86年的开始画展、未来的几种生活方式-行为艺术展、人文山水艺术展等，都对广西当代艺术的发展起到一定的推动作用。
1 、85新潮美术—启蒙期
文革后期至新潮美术运动之前，中国大地上出现了“伤痕美术”、“乡土美术”等现象，到了1979年，上海“12人画展”开场，之后“无名画会”、“四月影会”等团体在各地陆续兴起，“星星画会”则以游行和集会正式宣告艺术的解放。
1976年到1984年，中国的艺术同其他各行业一样，都在尝试融冰的过程，看看自己能走多远。这些艺术家在文革的狂热气氛中度过自己的少年时代，他们深感中国对比欧美国家的落后，认为能够疗治中国人精神的良药，正是西方现代艺术所体现的自由与个人化的精神内核，而艺术家则是社会的文化精英，是大众的自由和思想的启蒙者。
这段时间，广西的艺术家也举办了《开始画展》、《以太画展》等活动，开始寻求艺术发展的更多的可能性。特别是1986年，由谢森、刘晨煌、刘绍琨、黄菁、高峻等五人，在南宁市白龙潭公园举办的“开始画展”，在广西美术界产生深远的影响，他们也成为广西美术界的领军人物。而上世纪九十年代成为中国艳俗艺术代表的罗氏兄弟，在83年—87年也创作了一些和社会有关联的当代艺术作品，如：《胎教》，《好好学习天天向上》等。但由于广西远离文化潮流中心，与其他文化发达地区比较，广西艺术家在生存环境、艺术交流等方面，有着更多的局限性，因此并没有真正地融入到这场轰轰烈烈的现代艺术运动当中。即便如此，通过这次思潮，广西的艺术家们在思想观念、艺术表达方式上打破了以往单一的思维及表达方式。
2 、上世纪九十年代到本世纪初——活跃期
上世纪90年代中国艺术进入一个多元发展的阶段，尤其是圆明园画家村更是汇集了当时中国最活跃的前卫艺术家，吸引了越来越多的年轻艺术家前来落户，1993年1月，陈光武作为广西第一个进驻圆明园的艺术家，开始了他的艺术探索之路；1993年，周少波、黄少鹏也进驻了圆明园，同年，罗氏兄弟进驻圆明园，他们都以一种狂热的状态投身到当时无序而活跃的当代艺术实验之中。圆明园的经历给他们以后的艺术创作打下了深深的烙印。
1994到95年，罗氏兄弟和陈光武先后入住宋庄，他们在各自的领域里都取得了一定的成就，陈光武成为了中国当代水墨的代表艺术家之一；而罗氏兄弟则是中国最早与西方接触并受到西方艺术世界广泛赞誉的中国当代艺术家，是中国所谓艳俗艺术和浮华艺术的代表。
黄少鹏、周少波也是在94、95年陆续离开圆明园，回到广西继续他们的艺术实验活动，以他们的热忱掀起了广西当代艺术创作的热潮。从那时候起到2003年，广西的年轻艺术家开展了各种艺术实验活动，最为活跃的除了被称为“广西当代艺术三剑客”的周少波、黄少鹏、韦军之外，还有石向东、王琦、谭海山、彭柯达、梁宏、吴启益、何镇海、傅俊山、覃继刚、李翔、谢麟等艺术家。当时，广西知名艺术批评家苏旅和刘新也一直在关注这些艺术家的活动，并参与策划和主持了《异质的书写方式•当代艺术家图文志（南京）》、《未来的几种生活方式·斜阳岛前卫艺术活动》、《一频道·广西前卫艺术展”》、《陌生场当代艺术展》等一系列有影响的学术活动。
广西的当代艺术发展，与今天活跃在中国当代艺术前沿的艺术家都有着很大的关系，他们都直接或间接地参与了《未来的几种生活方式·斜阳岛前卫艺术活动》以及《人文山水》地景艺术展等活动。他们是：邱志杰、金峰、陈绍雄、翁奋、周啸虎、仓鑫、黄岩、戴广郁、管郁达、顾振清、隋建国、展望等，尤其不能忽略金峰和顾振清，他俩作为非广西籍的艺术家和策展人，曾经一度把相当大的注意力和精力集中在广西这个边缘化的区域里，参与策划并举办了这几个能在中国当代艺术圈里留下片段记忆和足迹的艺术活动。
3、2003年到2010年——沉寂期
2003年，“南方风景”现象以及漓江画派的出现，广西美术界开始回到了“回归自然，回归精神家园”的创作宗旨之下，绝大多数曾经活跃的当代艺术家都回到了原先的创作轨道，而最为活跃的艺术家周少波则因丧妻之痛逐渐停止了所有的艺术活动。在这个创作热情急速消退的时候，2004年，刘新主持了在华纳影城举办的《陌生场》当代艺术展；2005年，石向东发起了“二频道”艺术活动。但遗憾的是，他们两人的努力依然未能激起广西本土艺术家的创作热情。此后，曾经活跃的“三剑客”分道扬镳，韦军、黄少鹏回到架上，回到了南方风景，而周少波成为了一个孤独的行者继续着自己的探索和创作，把精力放在了记录片和观念影像创作上。广西本土的当代艺术活动就此戛然而止，进入了沉寂期，广西当代艺术在全国处于“失声”状态。
4、2010年至今——复苏期
2005年，纽约苏富比首次在纽约亚洲艺术周中推出亚洲当代艺术拍卖专场，令人欣喜的是，中国艺术家金榜题名——张晓刚、徐冰、艾未未等作品均以高价成交，中国当代艺术从此为世界瞩目，全世界的收藏家、拍卖行把目光瞄准中国的当代艺术，中国当代艺术与资本的关系空前密切。
此时，在广西美术界的主流之外，有一部分艺术家和策展人开始准备广西当代艺术的再一次出发。
2006年，策展人罗荃离开中国当代艺术活动最为活跃的宋庄，回到了南宁，开始对广西的艺术生态进行了深入而细致的调查，并于2010年8月策划了南宁市首届青年美展，这是南宁市首次展出观念摄影、实验短片、装置等极具当代艺术特性的作品的官方展览；同年，艺术家张燕根集结了部分艺术家，组成了“北纬23.5°”广西当代艺术集群参加第六届宋庄艺术节；影像艺术家彭湘策划了《2010广西当代艺术影像展》。广西当代艺术家通过这几个展览逐渐地开始浮出水面。
在策展人和艺术家努力谋求广西当代艺术“复兴”之路的同时，广西的民间资本也开始将目光投向当代艺术。《2012首届广西当代艺术展》南宁首展得到了华润置地和广西南宁友茗堂文化交流有限公司的场地和资金的支持；而《2012首届广西当代艺术展》北京巡展则得到了黄小晟、刘丽萍、张元元三位收藏家的赞助。
《2012首届广西当代艺术展》南宁首展以及北京巡展的参展艺术家除了一部分广西早期当代艺术的参与者，如早已蜚声海内外的的罗氏兄弟、陈光武以及在广西本土坚守的周少波、吴启益、席华、肖舜之、张燕根、孔庆坚等之外，更有一大批目前活跃在国内外以及广西本土的年轻当代艺术家参与其中，如唐楷之、伊瑞、覃琨瑛、彭湘、张哲溢、蒙志刚、蔡富军、陈幽隐、刘宪标、罗斯、刘东路、韦少东、赵勖东、杨洋、谭永石、李清、尹天石、陈正乾、黄荣川、蔡家祥、姜商波、吴双、王铁龙、石萍萍、阳飞、何镒、刘海、谢意等。
与上世纪九十年代相似的是，在广西策展人与艺术家积极寻求重新发展之路的时候，国内当代艺术圈也在关注广西当代艺术现状。2010年底到2012年初，管郁达、杨卫、陈默、顾振清、栗宪庭等中国著名批评家、策展人先后到南宁进行调研。《2012首届广西当代艺术展》的学术主持中国当代艺术之父栗宪庭老师为展览撰写前言，给广西艺术家带来极大的鼓舞；而知名艺术家王强作为南宁首展的展览顾问也提供了诸多帮助。
从2010年到2012年这些当代艺术展览活动的过程中，广西的媒体自始至终都很关注，伍论是资深媒体人罗伟鹏促成资本对2012首届广西当代艺术展的投入，还是广西日报、南国早报、现代生活报、雅昌艺术网、广西新闻网等各大媒体持续的大量报道，都对广西当代艺术的复苏和推广起了不可替代的作用。
自此，广西当代艺术将以崭新的面貌开始新的征程。
