让·杜布菲毕生创作不懈,晚年更积极用涂鸦、素描的形式创作,向儿童涂鸦与塬始艺术致敬,希望让艺术能内心更纯粹的感受。他最受瞩目的系列“L’Hourloupe”,便以奇幻的色彩与流畅的笔触,刻划歪曲的人形、扭动交杂在一起的肢体,将心理与身体的感知用绘画与雕塑表达出来。
杜布菲的作品中也存在着许多内在的辩证:艺术—反艺术、形象—无形象、彩色—单色、立体—平面等等。他的创作过程往往忽视观众的存在,不理会艺术史的发展,认为创作不应在乎别人的眼光,却又希望艺术是让一般大众所共享的。他一再批评艺术,排斥官方机构,却最后在法国国立现代美术馆展出;轻视荣耀,却接受1984年威尼斯双年展的荣誉表彰;不屑将艺术商业化的生意人,自己却经营自己的作品。总之,杜布菲是个充满矛盾性的伟大艺术家。