KIMSOOJA（金守子）
Mumbai：A Laundry Field（孟买：洗衣场）
开幕：2008年9月4日
地址：北京朝阳区酒仙桥路2号 大山子艺术区798工厂
刹那的空与永远的空
——韩国艺术家金守子概念影像作品
方振宁/文
由韩国艺术家白南准开创的TV艺术之后，摄像机的普及冲击了那些传统绘画媒体，然而如今泛滥的影像艺术作品，使人们容易失去判断影像艺术的标准，韩国女艺术家金守子，在东京多媒体交流中心（ICC）举办的个展《针之女》，展现了杰出的概念影像作品。
一位身穿黑色僧服，无梳妆的长发，背向观众立于画面中心，她就是艺术家本人金守子。
展览会上有六组屏幕同时放影像，三大组内容：第一件是她在世界各大城市，纽约、东京、德里、上海等地分别拍摄的同一主题的作品；第二件是她以同样的角度和姿态站在印度YAMUNA河边的影像；第三件是她横躺在日本北九州的巨大石头上。
在大都市中，金守子一动不动注视着前方，周围的人流不断；在河边金守子一动不动注视着前方，河水和飘流物横过眼前；在九州的岩石上，金守子横躺着一动不动，只有云在走阳光在变。艺术的形象在动与不动，刹那与永远，实与虚的对峙画面中鲜明地站立。
当我走近展场，让我受到冲击的是那件，站在印度YAMUNA河边的影像，其实站在河边的金守子是每位观众的替身，她的站立让我们感觉到永远流动的时间，真实的时间节奏，拥到万象最前列的时间，无视万物的节奏独善其身的时间。如果不是她，我们从未这样具体地感受刹那的空与永远的空直接的链接。
我们观众都站立在她的后方，如果我们属于她身边那些流动的人群中的一员，或许也会象所有的人一样对她抱以好奇的眼光，并且对她的真意费解。那件横卧在巨石上的背影，让我们想起佛陀的涅磐（般+木）。贯穿在金守子作品中强烈的信息，压倒了作品的手段—影像形象，这既不是一种纪录影像，也不是展示作为新媒体的影像，而是让我们共同觉悟的影像。
此外，让我们分析一下作者的手法，金守子每件作品的时间是七分钟，没有进行任何剪辑，影像的时间完全是现实的时间，作为摄像者的她也没有对影像做技术上的控制，排除一切虚构的因素。此外，金守子被拍摄的都是上半身，观众站在她的后边，视线范围正好是金守子所看到的范围，有着融为一体的感觉，这样造成观众和艺术家同等身姿的视觉效果。
这次没有展出金守子1997年拍摄的，更为先驱性的实验作品《Sewing into Walking》，那是将照相机固定视点，拍摄那些繁华街道，作者本人不出现在画面上，然而概念在于她所固定的视点，正好和她自己看景象的视点同样高低，这样产生一种照相机与她看着同一光景的奇妙的临场感，现在看来，那个试验作品恰好是这部《针之女》影像系列的原点。
其实在这套作品之前，金守子已经是韩国知名的现代美术家，她多次发表过与韩国传统花布、布包有关的装置作品，例如用卡车载着堆满车箱的花布包在韩国全国行驶了十一天。金守子不断使用布来做装置的理由是，她认为人生从生来就是被布包裹着的，例如躺在床上的尸体需要用布来包，睡觉与布贴在一起，休息和性都与布有关，布在人的生涯中处处可见，金守子在装置中使用的都是别人用过的布，在这些布上已经刻上了人的经历和时间，她对带有普遍性的主题抱有兴趣。
现在金守子已经完成了对自己的过去的超越，完成了对一般影像作品的超越，然而这种超越来自于她本人对生与死、时间与空间、刹那与永恒的觉悟。
