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洪东禄（Hong Donglu）

2011-08-01 12:13:58　来源: 艺术档案网作者：artda

简历
洪东禄，1968 生于台湾
1999 毕业于国立台南艺术学院造型艺术研究所，中国台湾
目前工作，居住于北京

个展
2008    “安卓罗伊 — 洪东禄个展”，伊通公园，台北，台湾，中国
2006     洪东禄个展，北京季节画廊，北京，中国
         个展，75 Faubourg画廊 & Hanart TZ画廊，巴黎，法国
2004    “业”，大未来画廊，台北，台湾，中国
2002    “涅盘”，台北市立美术馆，台北，台湾，中国
        “@-may计算机空间”，伊通公园，台北，台湾，中国
        个展，Marco Noire当代美术馆，圣撒贝提那，意大利
        “洪东禄：漫画与当代艺术”，魁北克大学Hall-Ottawa画廊，加拿大
2001    个展，456画廊，纽约曼哈顿，美国
1997 “逛天堂”，新乐园艺术空间，台北，台湾，中国

联展
2009 “19個遊戲” 中國當代藝術展北京梯級藝術中心北京中國

2008   “双重现实” 第五届首尔媒体艺术双年展，首尔美术馆，首尔，韩国
       “家” 2008台灣雙年展台中國立美術館台中，台灣，中国
       “向上” 中國當代藝術展新加坡國家美術館新加坡
       “未來的軌跡” 台灣當代藝術展高雄市立美術館高雄，台灣，中国
      “洪东禄•黄致阳艺术展”，时代广场2/F，香港，中国
      “浮动”，凤甲美术馆，台北，台湾，中国
2007   维罗纳艺术节，利本耶普丁当代艺术，维罗纳，意大利
      “超级摩特儿二：真实与非真实”，利本耶普丁当代艺术，罗马，意大利
      “未来的轨迹 — 台湾当代艺术展”，拿波里当代美术馆，意大利
      “Spin”，当代唐人艺术中心，北京，中国
      “The New Literati”，Osage Singapore，新加坡
      “意在言外”，索卡艺术中心，北京，中国
      “Parody”, 帝门艺术中心, 北京，中国；台北，台湾，中国
2006 “童心未泯”，八五星星艺术空间，台北，台湾，中国
      “小说•爱情”，MOCA，上海，中国
      “不可禁止的艺术 — 2006北京艺术双年展主题展”，北京，中国
       2006首尔国际摄影节，首尔，韩国
2005 “上海酷：亚洲创意展”，上海多伦现代美术馆，上海，中国
        第一届蒙彼利埃中国当代艺术双年展，蒙彼利埃，法国
       “如何成为明星?”，维琴察双年展，维琴察，意大利
       “当代中国青年艺术，Hangar-7”，萨尔斯堡，奥地利
2004   “大字报”，巴黎，法国
       “影像生存 — 第五届上海双年展”，上海美术馆，上海，中国
　　   “立异－ 90年代台湾美术发展”，台北市立美术馆，台北，台湾，中国
　　　 “虚拟的爱 — 当代新艺术”，台北当代艺术馆，台北，台湾，中国
       “平凡子民 — 90年代至今华人观念摄影展”，香港艺术中心，香港，中国
       “正言世代”，琼森美术馆，康乃尔大学，美国
2003   “当代亚洲艺术Logan典藏展”，美国科罗拉多州丹佛美术馆，美国
“华人当代摄影展 — 幻影天堂”，布拉格国家美术馆，捷克
       “64种爱的语言 ─ 在SARS漫延的年代”，伊通公园，台北，台湾，中国
       “常设典藏展”，台北市立美术馆，台北，台湾，中国
       “造境 — 科技年代的影像诗学”，凤甲美术馆，台北，台湾，中国
       “第一届台新艺术奖入围展”，诚品艺文空间，台北，台湾，中国
2002   “磁性书写Ⅱ：光隙掠影、影像在凝视我们”，伊通公园，台北，台湾，中国
       “绝对表现”，台北市立美术馆，台北，台湾，中国
       “2002釜山双年展：当文化遇上文化”，釜山，韩国
       “Onedotzoe:动态影像艺术展”，台北市立美术馆，台北，台湾，中国
        Brescia国际摄影双年展，布雷西亚，意大利
       “再现童年，欢乐迷宫”，台北当代艺术馆，台北；高雄市立美术馆高雄，台湾，中国
2001    “从新圣像到反圣像”，诚品画廊，台北，台湾；台北经济文化办事处，纽约，美国
       “一些岛屿：西班牙拱之大展”，Project Room，马德里，西班牙
       巴塞尔艺术展，Marco Noire当代美术馆，巴塞尔，瑞士
2000    “无法无天 — 2000年台北双年展”，台北，台湾，中国
        “日出东方 — 31届阿尔摄影节，亚洲当代艺术”，阿尔，法国
       “游乐场的阴暗面：童年的影像”，旧金山现代美术馆，旧金山，美国
1999    “向非材质接近─奇安地当代艺术双年展”，奇安地，意大利
        “意乱情迷─台湾艺术三线路，第48届威尼斯双年展”，威尼斯双年展台湾馆，威尼斯，意大利
        “从观看到解读─九○年代台湾影像艺术展”，郭木生文教基金会，台北，台湾，中国
        “跨世纪彩虹─艳俗艺术大展”，泰达当代美术馆，天津，中国
1998    “甘地主义 — 作为生活组成部分的乡土和粗俗”，Lin & Keng画廊, 台北；皇冠艺术中心, 台北，台湾，中国
        “化外之境”，帝门艺术中心，台北，台湾，中国
1996    “台北双年展 — 台湾艺术的主体性：权力与情欲”，台北，台湾，中国

艺术家作品

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艺术档案 > 人物档案 > 艺术家库 > 国外 > 伊门多夫（Jörg Immendorff）

伊门多夫（Jörg Immendorff）

2008-11-07 11:37:13　来源: 艺术档案网作者：artda

新表现主义大师——伊门多夫

约尔格·伊门多夫（Jörg Immendorff）是德国新表现主义绘画大师，1945年生于德国布勒卡德，70年代他曾属于一个崇尚毛泽东思想的党派，这在当时欧洲青年反思社会时是有代表性的倾向。他曾被冠以“政治卡通大师”、“社会现实主义”、“无政府主义”等名头，当时的东德还曾称他是“修正主义”，从这些名头可以看出他是一个有极强的政治性的艺术家。这些冠名随着世界政治的变化都渐渐失去意义，而他的艺术本身依然是世界艺术中有持续影响力的语言之一。

关于伊门多夫的研究总是从他在1966年的绘画开始。60年代他是博伊斯的学生，新潮运动红红火火的时候，1965年博伊斯表演了《如何向死兔子解释绘画》，这对伊门多夫有强烈的催化作用，他深感画面和语言的局限性，试图找到一种有效的艺术方法，用以抵制资本主义的美学，表现得比博伊斯还激进。“别再画画了”的话被涂抹在床板上，床腿上扣着博伊斯签过字的帽子，使用政治话题，利用偶发事件和示威活动来引人注意，还在绘画上标上口号来加强效果，其实就差不多是画了很多宣传画。现在他说那时候他有点“左倾机会主义”。1971年他重新找到自己的位置，从社会主义政治研究回归到艺术创作，他相信艺术可以是社会变迁的载体，“艺术家的拳头也是拳头”，要表达一种社会责任只有更好地运用自己的才能，不能只搞运动，对于他，还是刷子更利于表达。70年代，他成为马克思主义者，怎样做一个政治风景中的画家似乎成了他在20世纪后期的一个问题。他一直关心着艺术家应该把自己放在什么位置的问题，是社会的边缘，还是文化的延续者？他说艺术家应该是文化的舌头。

70年代，伊门多夫生活在西柏林，而他的好友，也是后来的新表现主义重要人物彭克在东柏林，他们不能见面，只能写信。在这期间，他开始创作《咖啡馆德国》系列，不同于彭克在视觉上探索一种理想语言，伊门多夫是在故事化的形式下描绘现实和政治意识的状况，在描绘当时受分裂之苦的德国状况的这个系列作品中，他设置了种种隐喻的形象。1978年，他在第三幅《咖啡馆德国》里画了一个拥挤倾斜的空间，他把自己画在正中间，睡着了。他身后镶满镜子的柱子映出当时东西德之间最明显的分界点――布兰登堡大门。Hu是《咖啡馆德国》系列中的一幅，其中的人物和符号都是从德国社会和历史中取材的，是德国艺术家涉及第三帝国题材这个禁区的最初作品之一，在左下角有希特勒在解说欧洲的崩溃，旁边是兴登堡，列宁被画得很突出，桌子后面是伊门多夫的朋友们，其中有彭克、巴塞里茨，以及他本人。
有人以这个系列为题做过博士论文，主要探讨的是艺术家在社会环境下的艺术态度，而当时最重要的环境就是分裂。伊门多夫说，“不仅有东西德的分裂，还有因为美苏冷战而导致的世界的分裂”。自然景象很少出现在他的画面，因为现代的现实生活中的确少有自然景观。政治和当代历史是他绘画的主要素材。

伊门多夫属于德国新表现主义流派艺术家。德国新表现主义是80年代欧洲艺术中最有影响力的流派，这个流派70年代末80年代初是作为对美国波普艺术和极少主义的一种反动。直到今天，伊门多夫虽然不再愿意就欧洲和美国艺术的区别泛泛而论，但他依然愿意说，安迪?沃霍利用大规模生产的模式，大批量生产，那是彻头彻尾的资本主义的艺术家。而他依循的传统更多是出于哲学和伦理的思考，以及达达派社会批判的态度。欧洲在经历了美国的极少主义、后极少主义、意大利的贫困艺术、德国的新潮艺术后，80年代，是一个由贫困的艺术到渴望绘画的时代，德国的新表现主义绘画正当其时中断了抽象艺术在德国的直线发展。他们要重返画面，重返形象，在画面上追求一种粗犷的、原始稚拙的风格，而且他们所画的内容总与那个年代社会现实息息相关。

1976年，伊门多夫在威尼斯说过:“我赞成这样一种艺术形式，它能够成为改变人类社会的众多途径中的一种。”他很确信艺术在改变社会方面的重要作用。他认为，他的艺术不单是政治问题，“这一点很重要，因为在我的画面里还有各种各样的社会问题:每天人们是如何和别人闹崩的;一个人和他的女朋友的关系是怎样的，等等，这些问题无非是一个问题，从民族分裂中可以看到是什么东西使世界分裂，这些才是我的艺术的深刻理由”。