2023连州国际摄影年展四展：时光机器、以虚强实、同行际遇、降河洄游
时光机器
策展人：顾振清、张海涛
执行策展人：朱自杰
策展助理：周思武、李晓凡、刘明泽、刘霁锐、刘星辰
艺术家：
卜桦、胡介鸣、高世强、邱岸雄、缪晓春、刘旭光、Tony Brown托尼.布朗（法国）、张小涛、费俊、林俊廷、王之纲、杨泳梁、ROK陈阳昕、李玮、刘姝铭、王帅、田晓磊、郑达、许毅博、林万山、张海超、薛雷、谭亮、炭叹、周罡、焦洋、文泽17、安雅A.YANG（乌克兰）、杨晨、郑宏昌
开展活动时间：2023年12月8日-12月11日
展览时间：2023年12月8日——2024年1月12日
展览地址：粮仓展区G6、G7、G8，G10、G11
《时光机器：不断定义的影像艺术》前言
文︱顾振清
时光机器是当代影像艺术不断走向符号化、隐喻化的一种真切而鲜活的写照。当代影像艺术具有传统艺术未有的几大特性：1、自反性。当代影像立足于笛卡尔质疑一切的精神，以批判影像史范式范本及自我批判为己任，让艺术家不断刷新、迭代与优化影像艺术自身的质料、方法、形式和媒介，反观个性化的自我，挖掘本自具足的自如本性，追求审美的自觉与自在，反思自由的内涵与外延，2、不确定性。当代影像艺术具有未定形、未定义的特性。它不断被定义，但既有的定义又不断被新的定义所突破、推翻。当代影像艺术的发展强调向所有可能性的选项开放，甚至包括潜在的、尚未面世的选项。3、范式转移性。当代影像艺术的范式一直在向人类生命体验、认知结构、知识格局和有限理性之外的潜在领域漂移、转换。范式转移有量变也有质变，有数字化转型，也有人工智能化升级。范式创新直面的是其他人文科学与自然科学领域信息洪流的交叉冲击。不但无惧影像艺术自身传统模因的突变，而且能容纳自由精神的湍流涌现，4、知识生产性。当代影像艺术是人类科技发明力和艺术创造力双轮驱动的结果。无论是百尺竿头更进一步的形式方法更新，还是从第一性原理和底层逻辑出发的另辟蹊径的媒介语言创造，当代影像艺术须在现有知识树谱系上脱颖而出，成为生成式AI大模型都无法整合、覆盖并取代的独特视觉贡献。当代影像艺术的演进始终是建构在一个个打破成规、建立新规，打破边界、建立新界的变革节点之上的。这些节点及相关语境虽无彼此之间明晰的因果关系。但它们一旦被串连起来，便成为影像艺术史的源流和知识生产的文脉。
张海涛：时光机器
——不断被定义的影像艺术
这次我们三个大型主题展展览是在探讨“摄影前沿：物理真实向数字化真实的延展”，从“同行际遇”的观念表达到“时光机器”的数字化表达再到“以虚强实”智能生成，艺术不断在探寻物媒向数媒演化背后由当代向未来虚实科学价值观的延展，也是摄影物理客观真实向人工生成的真实的延展，虽然两者都会反映精神的真实，但侧重不同。
时光机器是穿越过去、现在和未来的多重空间，当代科学也逐渐证明时间不是一个绝对线性发展的逻辑，时光机器与星际穿越是未来太空时代最重要的两个话题。霍金说：“时间机器可能会让我们的现实消失，星际穿越可能遭遇外星殖民让人类遭遇灭顶之灾。”时光机器可以让我们穿越到国内90年代实验影像时期及也可以穿越到2000年后数字影像的时代，还可以穿越到近两年元宇宙及人工智能影像时代。摄影的概念随着时代和技术的演变不断的被定义，由摄影的物理性的真实感正在转向数字化的真实感延展，静态与动态的影像也互为转化与补充。尤其是2023年人工智能影像与2021年的元宇宙影像让摄影更加打破和颠覆了既定的概念。我们这三个展览“同行际遇、时光机器、以虚强实”就在试图通过影像媒介延展的脉络探讨对历史的转换、当下的介入和对未来的预设，试图打破既定时空和媒介的确定性。实验即未来，实拍纪录与虚拟造像的界限也早已打破，元宇宙与宇宙两个世界其实相互转换，阴阳共生，相互转换，都是在延展人类对于生存空间和生命价值的探索，展览以数字影像的媒介穿越过去、当代与未来，跨界艺术与摄影两个圈层。要想让数字影像更加实验，必然需要与未来新媒介、技术、语言进行跨界，关注和转换新的话题（符号），表达新的观念与感受。摄影媒介在不同的时代拓展着它的载体、技术和材质，超越自身的载体束缚，也会让摄影更加具有新的当代性、实验性和未来感。“时光机器——不断被定义的影像艺术”展探讨影像艺术介入现实的方式和精神的自由，让艺术的人文启示功能最大化的体现是这个展览探讨的意义。
连州摄影节已经成为一个城市的文化名片，希望我们能一起维护好这个品牌，艺术品牌的建构除了一系列的生态链：艺术策展、评论、收藏、教育等这些节点都需要建构在学术框架的基础上，学术价值也是品牌建构的基础，当然这个平台更需要连州摄影节主办方一直的加持才能把品牌维护下去！
艺术家
卜桦
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慌慌
动画
3分钟26秒&nbs