“迷因城市：骇进现实” 第一届跨媒体艺术节
开幕时间：2015-12-24 15:00
展览地点：中国美术学院美术馆 - 杭州市南山路218号
展览日期：2015-12-24 至 2016-01-03
策 展 人：姚大钧 马楠 高士明
主 办：中国美术学院跨媒体艺术学院
承 办：中国美术学院开放媒体系
迷因城市：骇进现实 第一届跨媒体艺术节 “今天唯一的革命，是技术革命。” — 网络艺术家 Aston Leisen “如同黑客必须跨平台，媒体艺术必须是跨媒体。” — 网络艺术家 subborg “迷因城市”是中国美术学院跨媒体艺术学院新推出的年度大型国际媒体艺术节。它不仅标志着中国媒体艺术的前沿思考，也反映出国际媒体艺术创作的最新动向。
“迷因城市：骇进现实”第一届跨媒体艺术节
关键词：媒体艺术节
林兹电子艺术节：Ars Electronica
即将要与大家见面的“迷因城市”，是中国美术学院跨媒体艺术学院推出的一年一度大型国际媒体艺术节。迷因（meme）是未来导向的文化创造因子，它如基因／孢子一般通过各类社交网络在人群中扩散、繁衍、突变。简要说来，“迷因城市”媒体艺术节强调艺术创作手段和观念的实验性、多样性、开放性，并注重技艺对当下城市社会媒体生活的关注、介入和改造，提倡走出白盒子空间而骇（hack）进城市现实。
对于喜爱艺术的朋友来说双年展等大型当代艺术展览应该并不陌生，但是在艺术创造力的领域里还有哪些新可能呢？接下来，在着力介绍“迷因城市”之前，介绍几个世界知名的电子艺术节。
Ars Electronica：林兹电子艺术节
奥地利电子艺术节（Ars Electronica Festival）作为世界上最重要的媒体艺术节之一，一直密切关注艺术、科技和人类社会的发展，以及这三者间的相互联系，特别是数字革命对塑造未来世界的每一步革新。电子艺术节的举办城市林兹（Linz）是奥地利第三大城市，座落于多瑙河畔，因拥有河运的地理优势，在十九世纪开始成为商业及工业重镇，在纳粹时代更曾被希特勒计划打造为军备及行政中心，二战期间被严重军事破坏。
奥地利电子艺术节展示了世界科技艺术的最新发展。奥地利电子艺术节的宗旨是展示一些对人类社会产生，或者可能产生重大、长期影响的艺术和科技。同时，奥地利电子艺术节也致力于研究、发展和普及科技艺术。
成立30年以来，奥地利电子艺术节不断地在发展，改变：1987开始颁发电子艺术大奖（Prix Ars Electronica）；1996年成立了未来艺术实验室（Ars Electronica Futurelab）。现在奥地利电子艺术节已经成为一个研究、发展和展示数字艺术和媒体文化的国际平台。
1.艺术节（Ars Electronica Festival）
艺术节每年都有一个主题，最近几年的主题是:
2005 混杂–活在一个吊诡的年代（HYBRID – Living in a paradox ）
2006 简约–复杂的艺术（SIMPLICITY – the art of complexity ）
2007 隐私的终结–欢迎来到一个无畏的新世代（GOODBYE PRIVACY – Welcome to the Brave New ）
2008 新文化经济–知识产权的局限（A NEW CULTURAL ECONOMY – The Limits of Intellectual Property）
▲ 2015林兹电子艺术节 | Post City: Habitats for the 21th Century
▲ 2015 Post City Symposium
▲ 2014林兹电子艺术节| c…what it takes to change
▲ 2014林兹电子艺术节现场
▲ 2014林兹电子艺术节现场
▲ 2013年林兹电子艺术节|Total Recall: The Evolution of Memory
2.电子艺术大奖（Prix Ars Electronica）
奥地利电子艺术节的电子艺术大奖经常被称作“电子艺术的奥斯卡奖”（Oscar of computer art）。这个大奖下设如下的几个分类。
▼ 电脑动画／电影／视觉特效（Computer Animation／Film／ VFX）
奖励艺术和科学领域内的独立创作，以及电影、广告和娱乐业中的高端商业制作。该单元对于艺术原创性与技术成就同样重视。
▼ 互动艺术(Interactive Art)
涵盖从装置到行为的一切互动作品。主要评判标准包括互动元素在开发和设计上的艺术品质，以及作品内容与互动性。
▼ 数字音乐（Digital Musics）
包含各种当代数字声音制作，此外也包括综合了声音与其他媒介的作品、电脑音乐、电子原音音乐、实验音乐，以及声音装置。
▼ 混杂艺术(Hybrid Art)
专为今日媒体艺术领域的混合、跨学科实践所设。该单元强调对不同媒介以及类别的融合，并从中生成新的艺术表达形式。
▼ 数字社群(Digital Communities)
旨在奖励具有创造性和艺术性的线上社群，关注互联网在社会以及艺术层面造成的广泛影响，以及社交软件、隐在电脑、移动通讯以及无线网络领域的最新发展。该类别对全球各地试图利用数字技术完善社会、承担社会责任的各类项目（社会、文化、艺术）、倡议组织和群体开放。
▼ U19自由计算 （U19-Freestyle Computing）
U19自由计算是奥地利最大的面向青少年的电脑竞赛。她自1998年起成为奥地利电子艺术节的组成部分。这项竞赛鼓励青少年运用电脑创作和设计各类作品。
▼ “未来创想” 艺术科技特别奖（[The Next Idea] Art and Technology Grant）
这个奖金为7,500欧元的奖项，用来奖励具有远见富有创新的艺术科技创作者。只要年龄超过19岁，拥有尚未制作成型的艺术概念的创作者，均可以申请这个奖项。获奖者除了奖金外，还有机会在未来艺术实验室（Ars Electronica Futurelab）学习3个月。
▼ 媒体·艺术·研究奖（Media·Art·Research Award）
电子艺术大奖专门设立了一项研究项目，以5000欧元（约5.2万人民币)的金额奖励一部以互动艺术形态为主体的杰出理论著作，旨在促进对于媒体艺术形态的学术研究。该奖项2007为Florian Cramer，2008年的获奖者为Arjen Mulder。
电子艺术大奖是对数字媒体领域中的创新与先锋精神最重要的认可之一。每年有来自超过七十个国家的国际级艺术家参与电子艺术大奖，令它成为当代媒体艺术走向的晴雨表。自1987年以来，向大奖提交的艺术作品总数已达37,542件，2008年，大奖的奖金金额总数高达11.5万欧元（合约121万人民币），为全球数字艺术奖项之最。
▲ Chris Lavis with the Golden Nica for "Madame Tutli-Putli" (2008)
3.奥地利电子艺术中心(Ars Electronica Center )
这个中心是一个博物馆，是一个“未来艺术的博物馆”（Ars Electronica Center – Museum of the future）。这个博物馆主要收藏的是数码艺术和媒体艺术的优秀作品。这个中心现在也成为一个奥地利电子艺术节的活动中心。
4. 未来艺术实验室（Ars Electronica Future lab）
这是一个结合艺术，科技和社会的跨学科研究项目。这个实验室向世人展示了艺术和科技是可以如何相互促进的。这个实验室里也有大量艺术和工程的展品。
