艺术档案 > 艺术生态 > 实验艺术进美展,圈里人的说法

实验艺术进美展,圈里人的说法

2014-09-02 16:58:05 来源: 99艺术网 作者:赵成帅

胡介鸣作品《一分钟的一百年》

实验艺术进入第十二届全国美展,成为业界的争议焦点。2014年8月17日下午,全国美展实验艺术展在今日美术馆开幕。为什么吸纳实验艺术?还要不要实验?是否被招安?参展艺术家又是什么态度?一时迷雾重重。
 
与全国美展的其他单元不同,实验艺术展采用委员(实验艺术委员会)提名、评选的方式,最终选出了47位艺术家的作品,另有5位评委委员的作品参展;另一个不同是,本届实验艺术展不设奖项。而评奖制度下的全国美展因为重重利益关系,多年来成为众矢之的,地方参展艺术家可能因为得奖而跃升地方美协主席,甚至会出现分房现象。

为什么吸纳实验艺术?

据美协常务副主席吴长江说:“全国美展必然以弘扬主旋律作品为主,但是,也在关注当下多层次、多元化的艺术创作面貌,国内实验艺术注重思想精神的表达,探索新媒介形式和新视觉经验,已经成为中国艺术创作的重要组成部分。”

美协实验艺术委员会副主任、央美实验艺术系主任吕胜中认为:“实验艺术与美协的合作不是第一次,1989年中国美术馆的‘现代艺术大展’就是由美协主办的。但是这次不一样,实验艺术真正进入了全国美展。”

而本次实验艺术展评委(同时也是参展艺术家)之一邱志杰认为:“主要还是从教学的角度考虑。国内各大美院开设了实验艺术的教学课程,就有了实验艺术院系,做了十来年,就有了实验艺术委员会,然后就有了实验艺术展。”实验艺术展不是空穴来风,而是它进入学院教育后的延续性结果。

隋建国作品《盲人雕塑》

王郁洋作品《人造月》

何谓实验?

邱志杰说:“在接到担任评委的邀请时,最担心的是展览最后变成被阉割的另一个版本的官方当代艺术。但评选过程中官方的态度其实没有想象中的严重,他们的子女可能也在国外读书,可能也做装置,最后整个展览呈现出来,跟上海双年展、跟威尼斯双年展的尺度标准其实没有什么差别,徐震、刘伟、蒋志这样非体制内的、没有话语权的艺术家也都在里面。”

何谓实验?吕胜中认为:“上世纪80年代,首先出现的是前卫艺术或现代艺术。那个时候,如果一个艺术家非常追求进步,会被称为‘前卫艺术家’。到了90年代,开始发生变化。前卫艺术不再叫前卫艺术,而被叫作‘实验艺术’。90年代末,开始出现‘实验艺术’这个词,但现在不叫实验艺术了,而叫当代艺术。为什么当时要叫‘实验艺术’呢?因为艺术不断地要求新,而实验是一个很好地保持艺术机制更新的方法。为什么不再叫‘前卫’呢,因为艺术家不再追求一个空间的(前沿)概念。而当代又是一个时间范畴。‘实验’永远是一个方法论概念。”

而邱志杰认为:“国内常常把实验艺术、前卫艺术、先锋艺术、当代艺术混在一起来谈论。前卫艺术与先锋艺术基本是等同的,更强掉自己的与主流价值的对立,认为自己代表着未来艺术唯一的方向;而实验艺术相对缓和、低调一点,实验意味着承认自己的不成熟,但是也在做着前卫性的探索。”

“在各美院的教学体系中,对实验艺术系各有命名,但做的事都是一回事,大家心知肚明,没有必要去较这个真”,邱志杰说,央美有实验艺术系,国美称跨媒体艺术学院,川美叫新媒体艺术系。

是否被招安?

在展览开幕当天下午,青年策展人崔灿灿的一段言论在业界引起轰动。“实验艺术在丧失了在野的立场、与主流之间的距离、持续的抵抗之后,只能是装饰的美学、庸俗的近邻、死亡的标本。

艺术的实验性不仅在于艺术家的意图和结果,它也在于在哪里展出,在哪里行动和蔓延,展示和传播也是一种立场。这也是实验空间、社会运动、野外生长的价值。实验艺术意味着反经验、反经典,它不仅是反对经验和经典的艺术品,它反对的是一种经典方式,包括表达、呈现、传播的方式。在这个意义上实验远离的也包括传统而腐朽的制度和机构。

特别是在中国的特殊语境中,你靠近体制化一步,并不寓意体制的进步,你只是体制为了表演开放,请去的临时演员。就像领导展开批评和自我批评一样形式化,就像大会里穿着少数民族服饰的代表一样鸡肋,没人在意你做什么,只要你举手同意,证明参与。美协要的是你的身份和所谓‘实验艺术家’的头衔,前提当然你不能反对他们和他们所代表的利益……

自由不是最好的,但它至少可以让你拥有更多选择。我们每过一段时间都要从尊敬的榜单中,划掉一批人,看着名字,说句:艺术圈不过如此。”

而批评家刘礼宾在现场也认为:“艺术家肯定要进入这块地盘,你不来别人就来占领了。”

邱志杰倒是认为“招安不招安是个著名的无聊讨论,全国美展不放实验艺术,我们说它反动,放了就说它招安,那全国美展要怎么办?学院里面不开设当代艺术你说它反动,开了你说它招安,你让学院怎么办?做大了骂它大,做小了骂它小,怎样都不行。并且这种说法人为地割裂了体制内、体制外的真实情况,体制内外都有很棒的艺术家,也都有很傻叉的事情,体制内有为自己捞利益的人,体制外也有很多靠骂体制为自己捞利益的人,但体制内外都有人在积极地促成社会发展,反倒两头的人都是很像的。所以招安这个讨论没有意义。这个讨论什么意思呢?希望中国发生革命吗?如果你不允许改良是想要革命吗?整个世界准备好中国再次爆发革命吗?中国准备好再来一次革命了吗?其实是这个问题。革命的失败经验太多了,每一次都是煽动家获益,老百姓遭殃。”

展览现场

参展艺术家什么态度?

本次实验艺术展的参展艺术家主要由四类构成:一是实验艺术界的大腕(徐冰、隋建国、邱志杰、、宋冬、尹秀珍、展望等),二是社会上活跃的实力派实验艺术家(王庆松、徐震、刘伟、蒋志等),三是学院里的带头实验艺术家(张小涛、缪晓春等),四是青年实验艺术家(以央美实验艺术系学生为主)。

但在展览开幕当天,实验艺术界的大腕几无到场,其他到场的艺术家也寥寥可数,难比798里的个展场面。邱志杰透露,确实有艺术家对全国美展毫无兴趣,而“由于自己工作太忙,没有组织国美的学生来参展,所以这次展览央美的学生多一些。对于像自己一样的艺术家来说,参加不参加这个展览并没有多大影响和利益,对学生们倒是会有些帮助。”

艺术家原弓认为:“全国美展是一个体制内的展览,而当代艺术一直站在体制的对立面上,但当代艺术的反对姿态不仅仅是针对政治的、官方的,与自我、社会的较劲也包含在其中,所谓的当代姿态应该是更广泛的。”
 
实验艺术进入全国美展的争议仍将持续一个段落,它或者无聊乏味,或者意味着一个重要的转折,不如交还给展览的主体——艺术家,交给他们具体的“艺术创作”来回答。

 

【声明】以上内容只代表原作者个人观点,不代表artda.cn艺术档案网的价值判断。

  

网友评论

共 0 评 >>  我要留言
您的大名