艺术档案 > 行为档案 > Elmgreen & Dragset表演作品揭开“Performa 11”序幕

Elmgreen & Dragset表演作品揭开“Performa 11”序幕

2011-11-16 16:27 来源: artspy艺术眼 作者:Randy Kennedy(陈颖编译)


 

上星期二,迈克·艾墨格林与英格尔·德拉格塞特(Michael Elmgreen & Ingar Dragset)的表演作品“Happy Days in the Art World”在纽约大学Skirball表演艺术中心的首次亮相揭开了“Performa 11”新视觉表演艺术双年展的帷幕。作为一件委任创作的作品,“Happy Days in the Art World”以塞缪尔·贝克特(Samuel Beckett)的戏剧《Happy Days》(1961)为原型,因而它看起来更像是一场戏剧而非表演艺术作品,这为这场更倾向于在表演的表演艺术层面上产生共鸣的双年展注入了一种奇妙的戏剧元素。“艾米格林与德拉格赛特告诉我他们决定创作这样一件特别的作品,因为他们知道我讨厌戏剧,”Performa的创始人RoseLee Goldberg表示,她在作品开演前就观看了它的预演。“他们把这种形式当作一件现成的物品来使用,以一种能够打动人而且有趣的方式表现了当今艺术界的荒谬与活力,有点像21世纪版的《Red》(编者注:John Logan创作的一部关于马克·罗斯科以及上世纪50年代艺术界的戏剧)。”

Joseph Fiennes(左)与Charles Edwards(右)在排练“Happy Days in the Art World”。

在表演中,由著名演员Joseph Fiennes与Charles Edwards扮演的两位主角在一张双层床上醒过来,他们不知道自己是谁,也不知道自己身在何方。很快,他们弄清楚了自己就是“艾墨格林与德拉格塞特”——两位艺术家名字的首字母“ID”与“ME”成为了他们在表演中的名字。事实上,“Happy Days in the Art World”的情节更依附于贝克特的《Godot》而非《Happy Days》。“两位艺术家”开始为创造力、合作以及成功的本质感到苦恼;思考着自杀以及分离的方式,最后事物本质创造性的突显将他们带到了一起。

表演现场

整场表演充满了当代艺术界的特征,或者说至少充满了艺术界高端、全球化的那一部分,附带源源不断的金钱与藏家、自我意识与矫饰虚荣。两位“艺术家”毫不吝啬地进行讽刺,看起来似乎既指向自己,也指向任何一个与此相关的人。其中一个大声地“呼唤”着他丢失了的鞋子:“Prada,Prada,Prada…”。两人都为当代艺术策展人所面临的、不断增长的麻烦感到惋惜,同时又谄媚地顺口说出一些表现突出的策展人与艺术家的名字。在表演的末尾,一名精神错乱、连夜给他们送信的急件递送人(由Kim Criswell表演)带来了一个消息:Nancy Spector(即古根海姆博物馆的首席策展人)将前来参观他们的工作室。他们立即变得紧张而忙碌起来,希望能在Spector到来之前创作出一些耀眼的作品;而最后,正如《Godot》一样,他们始终没有等来Spector。

表演现场

艾墨格林与德拉格塞特之所以选择贝克特的戏剧作为模型,一部分是由于贝克特“对于存在主义的想法来说是一种可依赖的资源”,另一部分则是由于“在重读了《Godot》之后,我们意识到Vladimir与Estragon(译者注:《Godot》的两个主人公)是两个非常可怜而性情暴躁的老男人,然后我们想,这跟我们不正有点像吗?,”艾墨格林表示。进行表演的两位演员Joseph Fiennes与Charles Edwards则表示这是一次很不同寻常的戏剧体验,因为它是以实实在在存在的人物为基础的——即艾墨格林与德拉格赛特,他们本人对创造与监督整个表演的进行倾入了大量的心血。

上一篇:玛丽娜·阿布拉莫..    下一篇:行为艺术家卡伦·..

相关主题:

网友评论