迟鹏
1981 出生于山东烟台
2001 考入中央美术学院
2005 毕业于中央美术学院摄影与数码媒体工作室
个展
2010 迟鹏|心情总好不过记忆, 空白空间, 北京, 中国
2009 蛰居的半径—迟鹏作品展（2003—2008），何香凝美术馆， 深圳， 中国
PARANOMIA，DIESEL画廊，东京，日本
2008 守望者 | 迟鹏, 空白空间, 北京, 中国
守望者, 季节画廊，新加坡
我的齐天大圣,大未来画廊，台北，台湾
2007 交换伤心，路德维希美术馆，布达佩斯，匈牙利
美猴王，ALEXANDER OCHS GALLERIES BERLIN | BEIJING，柏林，德国
迟鹏的西游记，空白空间北京，中国
2006 身体力行，朱屺瞻美术馆，上海，中国
拟像游戏，季节画廊，新加坡
上，空白空间，北京，中国
2005 裸体午餐，纽约前波画廊，纽约，美国
群展
2010 心在作用，空白空间 | 北京， 北京，中国
2009 “事物状态”---中比当代艺术邀请展，比利时布鲁塞尔美术宫，布鲁塞尔，比利时
都市中-中国当代艺术选展，子午线国际中心，华盛顿，美国
第三届广州国际摄影双年展，广东美术馆，广州，中国
2008 布拉格三年展，捷克国家美术馆，布拉格，捷克
JUST DIFFERENT，COBRA美术馆，阿姆斯特丹，荷兰
记忆与历史之间：从诗史到日常，加拿大当代美术馆，多伦多，加拿大
梦蝶—第二届上海MOCA文献展,上海当代美术馆, 上海 ，中国
新世界秩序—来自中国的装置和影像艺术 , 格鲁尼根美术馆，格鲁尼根，荷兰
潜活—公寓日志，大未来画廊，北京，中国
身体语言—来自中国的摄影艺术，维多利亚国家美术馆, 墨尔本，澳大利亚
2007 CHINA NOW—The Cobra Museum of Modern Art Amstelveen，
阿姆斯特丹，荷兰
浮游：中国艺术新一代，韩国国立現代美術舘，韩国
集体形象：中国当代艺术展,香港大学博物馆，香港，中国
龙的变身，当代摄影展, 纽约，美国；北京，中国
窗外：中国当代艺术展，伯明翰，英国
傲慢与浪漫，鄂尔多斯美术馆，鄂尔多斯，中国
2006 今日中国，SAMMLUNG ESSL | ESSL COLLECTION，维也纳，奥地利
存在的迹象，北京，中国
Bitmap，International Digital Photo Project，首尔，韩国
2005 Karlsruhe Barcelone Cambridge Toronto，蓬皮杜艺术中心，巴黎，法国
第二现实—来自中国的摄影艺术，欧盟总部，布鲁塞尔，比利时
第三届福冈三年展，福冈，日本
关于美丽，柏林世界文化宫，柏林，德国
体温—纪念安徒生诞辰200周年全球庆典之—中国当代艺术邀请展，中华世纪坛，北京／奥尔堡北日德兰艺术馆，丹麦
玖百贰十公斤，上海多伦现代美术馆，上海，中国
2004 过去与未来之间—来自中国的新影像艺术，纽约国际摄影中心，纽约，美国
一对一，他们的目光，纽约前波画廊，纽约，美国
迟鹏：麦田里的守望者
“有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子，附近没有一个人——没有一个大人，我是说——除了我。我呢，就站在那混帐的悬崖边。我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住——我是说孩子们都在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑，我得从什么地方出来，把他们捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。我知道这有点异想天开，可我真正喜欢干的就是这个。”
——J.D•塞林格：《麦田里的守望者》，第22章，霍尔顿•考尔菲德语
J.D•塞林格风靡一时的小说《麦田里的守望者》中上世纪中期的纽约与拥有崭新的公寓建筑群、中央电视台摩天大楼和奥林匹克体育场的21世纪的北京相比，其景象截然不同。而与小说主人公、异类少年霍尔顿•考尔菲德相比，如今北京充分享受自由、富足和迪斯科舞厅的年轻一代更是大异其趣。或许，这只是表象而已。
然而，《麦田里的守望者》这部关于一个心怀不满、精神濒临崩溃的中学生的经典成长小说却对艺术家迟鹏产生了至关重要的影响。几年前读到这部小说后，他创作了一批新作品向这部小说表示敬意。如同小说中一样，迟鹏在尽情享受童真的同时又多多少少为周围世界堕落的一面而感到困惑。在一系列奇异荒诞并经Photoshop软件加工的摄影作品中，他捕捉着自己眼中的世界。这些都是居住着变形者、卡通人物和儿童的城市，是最年轻最敏锐的批评家之一对中国和世界的认识和幻想。
在中央电视台大楼的画面中，迟鹏把雷姆•库哈斯骇人的摩天大楼转化为一个即将踏过北京城的和蔼可亲的变形机器人。在另一张作品中，国家大剧院这颗科幻蛋变成了一位腹部隆起的孕妇，她拥有一双线条优美的腿，把一只高跟鞋悬在空中。在《对不起，我并不爱你》中，巨人接管了整条街道，反映了今天装饰中国城市每个街角的巨大的广告显示屏。该作品表现了东西方之间不稳定的关系，作为全球经济核心的信任和双方所持的怀疑态度。面对把广告牌和产品强加于中国自然景观的西方公司或构成现成市场的中国买主，迟鹏似乎在问“谁更大？”的同时并未给出轻松解决困境的方案。
2003年还在美术学院的时候，迟鹏就以一系列自由奔跑于北京大街小巷的自我裸体图像开始了艺术生涯，这对于他来说是一个转折。这些作品之后出现的是更加自恋的《I Fuck Me》系列，我们看到艺术家在画面中以性爱的姿态拥抱着自己的孪生兄弟，似乎是在办公室或电话亭乘其不备所为。这些作品都是用Photoshop软件的魔法创造的自我表现行为，它们鲜明地展现了迟鹏这一代人的自由观。他的近作采用了《西游记》中的古典神话，又一次运用高超的数字技术把美猴王的故事更新到当代中国。正是从这个系列中，迟鹏形成了自己的核心观念之一：给儿童讲述的故事可以为当代生活问题提供洞见与视角。这位艺术家并未把这些故事作为对现实的逃避，而是创造了更能反映当今问题的新神话，并且把魔幻故事当作批判当下的手段。
同样重要的是，我们看到与老一代中国艺术家全然不同的是，对于迟鹏这一代艺术家来说，始终在场的偶像已经不再是文革口号中的工人和农民。毛泽东在他们的谈论中完全缺失，取而代之的是音速刺猬索尼克和动漫女神塔科特•基拉这样一些当今占据全世界每个儿童文化景观的人物。从前的政治神话已经被全球畅销所取代，后者支配着一切。曾几何时，对该图像公认的意识形态阐释被宣传所禁止，迟鹏则要证明新图像可以有层出不穷的阐释。
去年，迟鹏作为一名艺术家协会的成员去日本旅行，本次展览的好几张作品都带有日本之行的烙印。这些图片阐明了日本文化的不同方面，然而面向大众的痕迹依然存在。《东京塔》的图像是遍布卡通人物的大都市，体现了日本卡通对日本本土和世界文化产生的巨大影响。在《美女》中，并非真正日本女人的女性动漫人物大规模地聚集在一起，造成了城市街道的交通大堵塞。
在最新作品中，迟鹏任自己孩童般的想象自由地漫游，去俯视和改变周围的景观。在充满奇思异想的图片《横滨》中，一朵云彩神奇地幻化为哆啦A梦，一只具有魔力的机器猫，正骑着像自行车一样的两只大转轮穿过城市中的摩天大楼。如同科幻电影《外星人》中孩子们脚踏飞车腾空而起的场景一样，这幅图像使观赏者倍感轻松自由、飘飘欲仙。据艺术家所言，这也是对日本如何看待自我与世界的概括。尽管国土面积狭小，日本始终强大乐观、雄心勃勃，与那些大得多的国家甚至中国相比也颇具竞争力。
然而，该系列中最让人难以忘怀的却是那些对大众文化最不信任的作品。在《天暗了》中，一朵黑云笼罩城市上空，只有一丝光亮穿透进来，为不远的将来描绘了一幅可怖的景象。两幅田野图像直接点明了“麦田里的守望者”。在一幅图片中，一堆稻草人遍布田间，不仅赶跑了乌鸦，还吓退了所有的来访者。在另一幅作品中，一群孩子在田野间奔跑，欢天喜地、无忧无虑地玩耍。这正是迟鹏为下一代中国儿童描绘的梦想，作为独生政策的产物，他们摆脱了艺术家在快速发展的亚洲城市每个角落都能发现的压力和影响，在他看来，这些压力和影响正威胁着无忧无虑的生存方式。
一个孩子可以免受成年的问题和压力吗？一个孩子的想象力可以批判和解决我们大家所面临的那些问题吗？由于迟鹏刚刚走出青春期并且能够看到比自己更加年轻的一代人所面临的问题，这些似乎便是他正在探究的问题。鉴于艺术家本人同样也是他感到难以亲近的畅销文化的产物，他所提供的答案并不轻松。那些受卡通、玩具和动物标本影响的儿童并非是这种文化的化身。迟鹏自身就是在这些玩物的陪伴下长大的，他把它们当作自己视觉语汇的组成部分，但又小心翼翼地与其诱惑力保持着距离。在他的故土中国，随着这些人物而来的是一系列的变化和新形势。有时，它们为迟鹏提供了诸多受益的可能性，使他年纪轻轻便一举成名。但也有一些时候，这些变化给迟鹏带来了惊人的压力和挑战，目前他深深地意识到这一点并试图通过自己的艺术来加以阐明。
或许，迟鹏难以找到一位“麦田里的守望者”来帮助他摆脱自己的诸多困境。大众文化往往压倒一切并支配着我们脆弱的想象力，然而如同小说人物霍尔顿•考尔菲德一样，他会通过证明大众文化的创造可能性把自己作为一个主人公奉献给下一代。
（曹雷雨 译）
