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财富圈的艺术品游戏规则

2009-09-24 09:44 来源: 艺术银行-2009年第8期 作者:宋继瑞


 

文/宋继瑞  图/李晓军

内容概要:现在,作为财富圈新宠的艺术品,与财富圈的关系已经摆脱了先前的单一模式,而呈现出多种模式并存、交叉存在的现象。

  从古希腊罗马兴起的艺术赞助到新近遍及全球的艺术品市场,资本与艺术一直有着千丝万缕的联系。他们之间的暧昧关系,随着时代的发展而不断演变。时至今日,艺术与资本的关系越来越密切,也越来越复杂。拥有资本的财富圈越来越看重艺术的“功用”,艺术品也已经成为财富圈的新宠之一。不过,财富圈与艺术品的关系却不仅仅是简单的赞助关系,或者把艺术品当成一种投资产品,而是更愿意把艺术品纳入到生活中来,让艺术与生活、艺术与企业文化、品牌文化结合起来,用艺术来提升生活的品质和企业、品牌的品位。


  现在,作为财富圈新宠的艺术品,与财富圈的关系已经摆脱了先前的单一模式,而呈现出多种模式并存、交叉存在的现象。粗略估算,现在财富圈玩转艺术品的模式大致有四种,在这几种模式中也各有各的游戏原则和游戏目的。他们有的为了塑造企业的文化形象,而出资兴建民营美术馆,这类财富圈以房地产商为主;有的企业则是大力赞助艺术活动,扩充企业的艺术品位,这类财富圈以奢侈品牌为主;有的则把艺术品做成专为高端客户打造的理财产品,这类财富圈以银行金融业为主;有的则把艺术品作为彰显身份和扩大交际圈的途径,这主要体现在私人俱乐部当中。这篇文章也将主要从这四类模式中,结合经典案例,来梳理点评财富圈里的艺术品游戏规则。


  1. 创建民营美术馆,塑造企业文化形象


  创建民营美术馆的情况在国内外有着很明显的区别。国外的民营美术馆大多是资深的收藏家或者大财团,在海外高昂的遗产税和成熟的艺术品赞助制度下,出资兴建的。而国内的绝大多数民营美术馆出资方都是房地产商。如北京今典集团与今日美术馆、上海证大集团与上海证大艺术馆、南京四方建设集团和南京四方美术馆、天津泰达集团和天津泰达艺术馆。


  目前,国内的艺术品捐赠和免税制度尚不成熟,所以民营美术馆的出资方——房地产商在投资兴建民营美术馆的过程中,很难获得直接的税收上的减免。但是,这并没有影响国内民营美术馆兴建的浪潮一波接着一波,席卷而来。总其原因,无外乎三点。一方面,可以塑造企业文化,提升整个楼盘的品位,有益于楼盘的营销。国内的民营美术馆大多位于房地产商的楼盘中,美术馆位于其整个楼盘之中。不定期的艺术活动和艺术的社会影响力,对于其楼盘的营销的推动力是不可估量的。另一方面,这些房地产商大多都具有一定的艺术情节,他们在追求楼盘营销这样的经济需要的同时,也在发展到一定程度后,主动或被动的在追求一种文化和精神上的需要及社会的认同。此外,他们以美术馆为平台,与艺术界搭建联系,为其本身的艺术品收藏提供了便利,很多民营美术馆的艺术品收藏已经具备了一定的规模。


  当然,房地产商和其美术馆的关系也各不一样。有的企业全权负责美术馆的日常运营费用,如上海证大集团、南京四方集团和天津泰达集团,有的企业则基本上与美术馆的运营脱离,而让美术馆自负盈亏,如今典集团。


  经典案例:


  李国昌和墙美术馆


  墙美术馆成立于2006年,由中国兆能集团的董事长李国昌先生发起。墙美术馆创立之初就意识到了中国当代艺术井喷式的发展缺乏相应的基本制度和系统支撑。因此,墙美术馆在民营美术馆的运作模式上进行了积极的探索。墙美术馆以学术性为立馆要义,有一个由十一位国内外专家组成的专家顾问团队,通过他们的审评与议定,墙美术馆做了一系列具备精神性、学术性、历史性的优秀的当代艺术展览。


  墙美术馆的收藏大约有两千多件,主要分为公益性收藏、公司收藏、收藏家托管三个部分。目前,墙美术馆通过与中国当代艺术基金、国内几家重要银行、基金会联合,探索出了民间资本与文化产业链合作的全新模式,重构了稳固、可持续发展的文化艺术产业链条。


  张宝全和今日美术馆


  今日美术馆被公认为是国内最好的民营美术馆,由北京今典集团投资兴建,位于今典集团属下的苹果社区。今典集团并不直接拨款给今日美术馆,而是由今日文化国际公司提供20%左右的运营资金,其余的资金则有今日美术馆自主寻找。当然,这使每年的运营费超过1000万的今日美术馆面临巨大的资金压力。不过,今日美术馆也通过与艺术圈的联系,获得了丰富的收藏,目前已经有超过1300余件的馆藏,这些藏品如果按市值折算,市值将非常惊人。同时,今日美术馆现在的文化品位已经确立,对于整个今典集团的影响也已经显而易见,最明显的就是对其苹果社区的影响。比如新近以今日美术馆为核心开设的22院街,现在梅兰芳艺术中心、嘉木Walter Knoll艺术空间、摩登天空三大艺术机构签约入驻22院街,对于苹果社区的租售的影响很直接。同时,今典集团董事长张宝全也成为艺术圈叱诧风云的人物,他在去年就获得了由知名品牌万宝龙评选的万宝龙国际艺术赞助大奖。


  戴志康和上海证大艺术馆


  上海证大艺术馆是由戴志康执掌的上海证大集团投资兴建的,它与南京四方美术馆和天津泰达艺术馆类型一样,美术馆的运营费用几乎全部纳入到整个集团的运营中来。现在,上海证大艺术馆与集团的模式是,每年美术馆申请预算,集团董事会通过后,划拨到美术馆并有美术馆自主使用,集团不干涉美术馆的运营。这些费用每年都在递增,最近几年的运营费用都已在2000万左右。


  此外,上海证大集团还推出了“中国新绘画”艺术基金。“中国新绘画”艺术私募基金是严格按照我国《有限合伙企业法》组建并运作的一个有限合伙企业。上海证大文化发展有限公司以货币方式认缴出资额的10%作为普通合伙人和执行合伙人,并对该基金履行“投资管理人”的职能。出资参与这个基金的有限合伙人按人民币100万元的整数倍认购,最低认购金额为200万元、最高不得超过1000万元,而有限合伙人不超过20人。目前,第一批募集资金为人民币5000万元,不低于人民币3000万元,期限为5年,预期回报率为75%。所有资金将用于投资和收购中国新绘画作品及其他各类当代艺术品,并适时出售;同时为所持有的艺术品举办各种展览,出版画册等。
   

    2.赞助艺术活动,提升品牌品位


  艺术与商业接轨在西方早已不足为奇,现在这股西风已经东渐,在中国的大地上,艺术与商业结合的例子也不鲜见。仅以去年为例,迪奥、奔驰、大众、奥迪、马爹利、LV、轩尼诗、宾利、嘉盛莱宝、香奈儿、劳力士、彪马、万宝龙、阿斯顿马丁、斯沃琪、玛斯曼娜、夏利豪、爱马仕、瑞银、西门子、阿迪达斯、连卡弗、凯斯拉克、马克华菲、英菲尼迪等等众多商业巨匠和奢侈品牌通过各种形式,与艺术联姻,谱写了一曲曲艺术与商业联姻的经典案例。


  现在,商业品牌尤其是奢侈品牌与艺术联姻,已经成为其公关宣传的重要手段之一。随着中国经济的发展,越来越多的人开始追求精神上的享受,而关注艺术品的一直是有钱有闲有兴趣的阶层,而这一阶层正是商业品牌尤其是奢侈品牌的目标客户群。商业品牌尤其奢侈品牌通过赞助艺术活动,来扩大其中艺术圈的影响力,抓住有效客户群的同时,还能通过艺术提升品牌的品位。现在,奢侈品牌的很多设计都是源自艺术的灵感。他们有的直接与艺术家合作,让艺术家根据其品牌内涵参与设计,如LV、迪奥、西门子等等,有的出资赞助大型艺术活动,如大众与艺术北京•当代、奔驰与艺术北京•经典、嘉盛莱宝与上海双年展等等;有的则是出资创建自己冠名的艺术项目,如马爹利与马爹利非凡艺术人物大奖、万宝龙与万宝龙国际艺术赞助大奖等等;有的则出资举办艺术展览,如香奈儿和流动的艺术站、轩尼诗与轩尼诗X.O北京国际顶级私人物品展等等。


  经典案例


  英菲尼迪与灵感闪耀之旅


  著名豪华车品牌英菲尼迪一直关注中国艺术领域的发展,并助力中国年轻艺术家的创作和发展。他们想通过此次活动,让更多中国的年轻艺术家完全释放出他们对于艺术与创作的热忱,在灵感中寻觅展现英菲尼迪品牌的独特视角,从而加深公众对于英菲尼迪全新品牌口号——“新灵感,心动力”的理解。这个活动将在北京、大连、广州、上海、成都五个城市巡回上演。


  这次活动以“有I,创艺无界”为主题,代表了Inspiration,形象地诠释出英菲尼迪所蕴含的现代豪华理念和艺术灵魂。同时,活动官网www.i-journey.com.cn也同步开通上线,2009年5月25日起到2009年9月10日,国内具有艺术潜质且关注英菲尼迪的艺术爱好者们将能够通过这一主题网站提交绘画、摄影、雕塑及与创意生活相关的艺术作品。在此期间,所有优秀作品均会展览于北京、大连、广州、上海、成都的英菲尼迪授权经销商展厅。


  马爹利与马爹利非凡艺术人物大奖


  始创于1715年的法国著名干邑品牌马爹利,被誉为“流动的艺术”,是迄今历史最为悠久的干邑世家,一直与艺术世界保持着紧密的联系,致力于褒奖那些充满才华与灵感的艺术大师。自2004年创办至今,马爹利已在中国连续举办了五届“马爹利非凡艺术人物大奖”评选。这个大奖涉及了中国美术馆、上海美术馆和广东美术馆国内三大美术馆,入选的艺术界也都是国内外高端的艺术家,其对艺术界的影响了和艺术界对其品牌的反馈力和扩散力,经过五年的发展,已经具备了相当的号召力。


  此外,2007年马爹利与中央美术学院长期设立的“马爹利艺术基金”正式启动。基金分别设立了2大类别的奖项,命名为“卓越学生奖”及“卓越教师奖”,每年赞助8名学生和4名教师赴法国知名艺术院校交流学习。


  嘉盛莱宝与上海双年展


  瑞士嘉盛莱宝私人银行已有166年的历史,支持艺术创作是他们的优良传统。十余年来,嘉盛莱宝一直与坐落在巴塞尔的瑞士最大的当代艺术博物馆贝耶勒基金会(Foundation Beyeler)合作,资助艺术事业。


  2008年1月13日,瑞士著名私人银行机构嘉盛莱宝(Bank Sarasin&Co.Ltd)和上海美术馆联合举行新闻发布会,宣布嘉盛莱宝将出资赞助2008年至2016年的第7-11届上海双年展。银行将为每届上海双年展提供固定额度的资金,但虽未透露资金的具体数额,但据上海美术馆馆长李磊透露,此笔资金不小,足以使上海美术馆在得到政府资助外,解除资金上的其它后顾之忧。同时,此次捐助也是中国当代艺术发展事业所接受到的数额最大的一笔捐助。


  迪奥与中国艺术家展


  传奇品牌迪奥重建了战后女性的美感,树立了整个50年代的高尚优雅品味。而且,迪奥与艺术之间的关联由来已久.


  2008年11月15日,“迪奥与中国艺术家”在北京尤伦斯当代艺术中心开幕。作为一项以彰显创意精粹为构思的活动,这次展览主题定为于当代艺术与时尚之间的对话,中国艺术家以自己特有的方式诠释了他们对迪奥这一高级品牌的理解。王度、张洹、李松松、刘建华、郑国谷、卢昊、颜磊、张晓刚、王功新、刘韡、荣荣和映里、邱志杰等众多中国当代艺术家特别创作的二十多件作品,与激发他们创作灵感的迪奥设计作品一同展出,上演了品牌与艺术跨界的奢华盛典。


  Hugo Boss 与Hugo Boss当代艺术奖


  Hugo Boss ,德国男性服饰设计制造公司,1996年和纽约古根海姆基金合作,设置Hugo Boss当代艺术奖。该奖项每两年颁发一次,奖金100,000美元(初期为50,000美元),用来奖励对当代艺术有重要发展意义的艺术家,无年龄、性别、种族、国籍或作品刊发媒体的限制。Hugo Boss当代艺术奖由所罗门古根海姆基金会管理,并由博物馆馆长、主管及评论家组成的国际评审团进行评审。


  2004年中国艺术家杨福东获得该项大奖,此前中国旅居海外的艺术家蔡国强、黄永砯等人也曾经入围。


  此外,Hugo Boss亦赞助当代艺术家如Jeff Koons, Dennis Hopper和Frank O. Gehry制作跟Hugo Boss有关的项目,既提升项目的深度,也为Hugo Boss品牌增添艺术价值。

     3. 提倡艺术投资,倡导新型理财


  艺术品投资收藏已经成为中国财富阶层最为热衷的资产配置方式之一,而随着财富阶层的进一步扩大,艺术品收藏市场也在快速成长,关注艺术品市场投资和收藏的人数越来越多!中国财富阶层的眼光,正逐渐从别墅、奢侈品等物质层面剥离出来,转向精神文化领域,而艺术品则是其重点关注的对象之一。


  现在,中国的各大银行也已经纷纷将艺术理财纳入到其投资产品工具中。如民生银行的“艺术品投资计划1号产品”、招商银行的私人银行艺术赏鉴计划、建设银行的国投信托•盛世宝藏1号保利艺术品投资集合资金信托计划等都已经启动运行。艺术理财对银行和客户来说重要的是投资回报,但更重要的则是一种品位的象征。尤其是对银行而言,艺术理财更要的是作为一种专为高端客户服务的高端产品,是银行段位的重要标志之一。


  经典案例


  招商银行与私人银行艺术赏鉴计划


  这是国内私人银行服务首次与艺术行业跨界合作。招商银行已正式启动私人银行艺术赏鉴计划。此计划包括一项创新的艺术品赏鉴服务,以及为期四十天的“沉淀 升华 传承”私人银行艺术展。


  招商银行私人银行联合国内一流艺术机构,组建专家级艺术评审委员会,从千余件当代艺术品中甄选出首批70余件艺术赏鉴精品,包括油画、雕塑、艺术喷绘、摄影等多种艺术形式,它们的创作者涵盖了谷文达、罗立中、朝戈、王劲松等中国当代顶尖艺术家。


  客户可从招商银行推荐的当代艺术品中任意选择其喜爱的作品,存入对应的保证金后,即可拥有该艺术品的鉴赏权益,在免费鉴赏期内,客户可以将艺术品带回家中,慢慢解读艺术品及其背后的艺术价值,细细赏鉴艺术品的独特趣味。如果客户需要更深入地了解艺术家的创作动机和思想表达,招商银行私人银行甚至能帮助客户与艺术家面对面进行沟通。同时,客户通过招商银行的艺术鉴赏资金监管服务也锁定了该艺术品一定时长的升值权益。鉴赏期满后,如该艺术品升值,客户仍可按照原先的价格购买艺术作品。


  民生银行的“艺术品投资计划1号产品”


  这是一个由民生银行、艺术顾问投资公司与信托公司三方组成的银行理财计划,计划在未来两年间投资于中国当代艺术品与近现代书画作品。民生银行此番产品,共有三个参与方:分别是民生银行、信托公司与艺术投资顾问公司。其中,民生银行为托管银行,信托公司提供信托服务,艺术顾问公司则提供核心的艺术品购买与投资建议。


  据悉,艺术顾问约10多人,涵盖了艺术投资领域的多位专家。艺术顾问在自己专长的领域提供投资建议。另设基金经理数名,负责艺术品购买与出售,均由参与市场多年的资深实战专家组成。产品另有投资决策委员会,由银行高层与艺术专家构成。每一件产品的购买与出售均需投资决策委员会批准,该委会员拥有一票否决权。原则上,单件藏品的价格不能超过基金总额的一半。


  该产品的封闭期为两年,两年之后将全部结清清算。如藏品到期无法出售,顾问公司将以高于购入价10%的价格回购,以保证客户利益。产品另设保证金制度,以控制风险。


  在收益方面,民生银行的预期客户年纯收益在18%左右,超过部分实行累进制分配。银行管理费为2%,信托投资公司信托报酬为1.5%,艺术顾问报酬为2%。艺术品购入渠道多元化,包括与艺术家直接交易、拍卖行购入及其他交易途径。艺术品出售可通过拍卖行,也可有私下交易的可能。算上3%-5%的交易成本,则意味着该产品年收益需超过35%,服务提供方才能赢利。


  建设银行与国投信托•盛世宝藏1号保利艺术品投资集合资金信托计划


  该款产品是国投信托携手保利文化艺术有限公司、中国建设银行北京分行共同为高端客户提供的另类投资信托理财产品。该产品计划主要用于购买数名著名画家知名画作的收益权,募集资金规模是4650万元,期限为18个月。该产品计划旨在充分挖掘国内艺术品投资潜力,主要面向建行北京分行私人银行高端客户进行销售。

    4.筹建私人俱乐部,扩大艺术交际圈


  中国的财富阶层的壮大,使中国顶级私人俱乐部的数量和影响力不断扩大。统计资料显示,中国金融资产(不含房地产及收藏品)在一百万美元以上的人群大约有30万人。最近的富豪榜中,中国最富裕的500人最低拥有超过1亿美元以上的身家,高则达270亿。


  艺术品在顶级私人俱乐部中的影响力也越来越重要,很多人在通过艺术收藏来彰显自己的品位和地位,并以此为途径,进一步扩大自己的交际圈。而有些俱乐部的会员除了对艺术品感兴趣的财富圈人士外,甚至还吸纳艺术家做会员,比如中国会俱乐部。同时,很多俱乐部的会员或创建者本身就是艺术收藏大亨,如长安俱乐部创始人陈丽华。据不完全统计,高收入阶层中有超过20%的人群有收藏艺术品的习惯。其中藏品的价值大约占其全部资产的5%,即整个高收入阶层约可支付超过其资产的1%投入艺术收藏。民生银行由此算了一笔账:“假设全国个人储蓄总额中16万亿元中有50%属于高收入阶层,则意味着至少每年800亿元资金在理论上是可以用于投资艺术品的。但目前,市场吸纳的资金应该在100至200亿之间。”200亿与800亿,其中的差距与诱惑力不言而喻。而顶级私人俱乐部的会员几乎都是属于高收入阶层,他们对艺术品的介入,也从根本上改变国内藏家群体结构,影响中国艺术品收藏格局。而据现有的资料显示,艺术品在顶级私人俱乐部会员的资产配置中所占的比重越来越大,在未来的顶级私人俱乐部中,艺术品收藏热和投资热将会成为一种必然的趋势。


  经典案例


  陈丽华与长安俱乐部、紫檀博物馆


  香港富华国际集团董事长陈丽华是“中国最富有的女企业家之一”,被称之为“投资型的女企业家”。最近《科学投资》评选出“中国十大女富豪”,陈丽华就名列其中。她主要经营房地产,其个人总资产55亿元。1996年,由她出资兴建的长安俱乐部正式竣工,时至今日,这位于长安街的长安俱乐部在某种程度上依然是身份或者财富的象征。而她更多的精力则是在中国紫檀博物馆。


  1999年,陈丽华投资逾两亿元人民币兴建的中国紫檀博物馆,这座占地25000平方米的博物馆是中国首家规模最大,集收藏研究、陈列展示紫檀艺术,鉴赏中国传统古典家具的专题类民办(私立)博物馆,填补了中国博物馆界的一项空白。中国紫檀博物馆从建筑到馆内陈设的千件珍稀家具器物皆是陈丽华个人投资,全部产权亦尽在其个人名下。虽然,这个博物馆比其他任何一个地产项目都要费钱,并且非但不挣钱还要无休止地往里贴补。不过,陈丽华并不指望这个博物馆能给她带来什么利润,也不奢望它赢利。但是,寸檀寸金,馆里的藏品个个都是无价之宝,保守地估计那些紫檀家具至少值2亿美元。


  5.名人跨界艺术,各有妙招


  近两年来,财富圈还有一个特殊的群体与艺术的关系“渐行渐近”,他们就是影视名人和“红色第三代”。他们涉足艺术的初衷各不相同,有的是出于品牌活动的邀请;有的尝试着去收藏艺术品,并小有规模;有的人甚至成功转型,做起艺术家来;还有一些人特例独行,把艺术作为一种极致的生活态度,激情洋溢地挥洒着。总之,虽然他们涉足艺术的动机不同,形式多样,但这些名人们都饶有兴致地各自艺术了一把。


  经典案例


  “艺术”与“明星”强强联手   


  近些年来,“艺术”和“明星”的联手已稀疏平常。明星,品牌的形象代言人;艺术,品牌内在文化的代言人,两者的联手使得品牌外在形象与内在气质并具,自然是赚足了大众的眼球。


  2008年底,尤伦斯当代艺术中心举办的“迪奥与中国艺术家”开幕式现场变成了明星云集的星光现场。来自世界各地18个国家的多位名流均亲临现场。澳门赌王何鸿燊和四太太梁安琪、迪奥香水代言人好莱坞影星查里兹•塞隆(Charlize Theron)、08年奥斯卡女主角奖玛莉安•歌廸娜(Marion Cotillard)、中田英寿、迪奥代言人中法混血的法国女演员米兰妮•詹姆帕诺米(Mylène Jampanoï)、钢琴家李云迪,中国两岸三地影星张曼玉、杨紫琼、林志玲、陈坤、李冰冰、刘烨、张震、汤唯、赵薇、张静初、高圆圆、余文乐、邬君如,韩国影星韩彩英,舞蹈家谭元元、名模吕燕和裴蓓等均到场庆贺。明星效应再加上艺术,使得该展览成为尤伦斯当代艺术中心迄今为止门票收入最高的一场展览。


  这样的例子并不少见。月前,Forevermark Precious Collection 永恒印记“珍贵”系列日前于北京今日美术馆揭幕。当晚,十件钻石总重近千克拉,价值更逾300万美元的精美钻饰成为场中的炫目焦点。来自中国大陆和香港地区的设计师蒋琼耳、万宝宝、陈幼坚、郑兆良与远道而来的英国珠宝设计师Theo Fennell均亲临现场;范冰冰、高圆圆、张雨琦、侯佩岑、天心等众多明星与城中名人悉数到场,为展览增色不少。 此外,6月29日在今日美术馆揭幕的“2009马爹利非凡艺术人物”颁奖礼上,更是请来了著名主持人杨澜作为颁奖主持,歌手艾敬、名模马艳丽等人也出席了颁奖盛典。


  明星也收藏     代表人物:王中军、林依轮、顾长卫等


  中国当代艺术收藏群体中,除了几年前介入拍卖市场的房地产老板和海外投资家外,明星群体也渐渐成为生力军。当代艺术品已经成为娱乐明星继投资房地产、股票、餐饮娱乐行业之后,另一个投资热点。


  目前介入当代艺术收藏的明星有林依轮、章子怡、陈坤、王思懿,主持人陈鲁豫、蔡康永,歌手蔡国庆等。顾长卫、贾樟柯、王小帅、张元等电影导演以及华谊兄弟太合影时公司的董事长王中军,也因自己的行业特色也一直在低调地进行艺术品收藏。


  这些明星所喜爱的艺术品风格也各不相同。比如王思懿则比较钟爱年轻艺术家的作品,而林依轮比较偏爱出生在上世纪50-60年代的艺术家,因为他们经历了"文革"、"改革开放"等中国进程的重要阶段,人生阅历丰富,作品如今也深受到国内外藏家们的追捧,市场上的反响也很好。

明星不再“跑场”艺术圈,跨界做艺术家    代表人物:艾敬、周润发、任达华等


  除了收藏艺术品以外,娱乐圈还有不少明星甚至不甘心“跑场”艺术圈,尝试着更积极地参与中国当代艺术,做起艺术家来。最为明显地例子是艾敬、周润发、任达华等人。


  2007年,深圳“艺术方位”画廊举办的“预感…”综合性学术联展上首次展出了著名歌手艾敬的绘画作品《LOVE》。大约在2000年,艾敬在著名当代艺术家张晓刚的鼓励下学习绘画。艾敬发现,绘画和音乐对她而言,是两个不同的媒介,彼此又有很深的联系。在音乐里不能完成所有的情感表达,绘画给她带来了另外一种的自由。


  2008年底,艾敬又在北京今日美术馆举办了首次个人画展,展出了以爱为主题的100多幅作品。作品涉猎的题材包括环境保护、北京奥运会、汶川地震及“奶粉事件”,这令她的作品不仅局限于美学的呈现和视觉的思考,还拥有一种情感交流及人文关怀。


  对于自己身份的界定,艾敬认为自己并不追求一个艺术家的身份,更不会放弃自己的音乐创作,毕竟绘画和音乐有时是互通的。


  著名影星周润发是圈内公认的摄影发烧友,近些年来更是尝试着参加摄影展览和出版自己的摄影画册。早在香港无线电视艺训班时,周润发便对摄影颇感兴趣。1997年,在迎接香港回归的一次大型影展上,他拍摄的一幅以逆光的西红柿为全景的照片,夺得了三等奖。2004年3月20日,周润发连同九位摄影爱好者举行名为《黑白情怀》的摄影作品联展,共展出周润发6幅黑白照片,包括关帝像、老爷车及渔村等。同年6月25日,周润发首部个人摄影集《Moving Pictures》在尖沙咀Louis Vuitton旗舰店举行酒会及新书签名会,首批影集发行1000本。2009年3月9日,香港摄影学会及沙龙影友协会合办的黑白摄影展在香港中央图书馆展览馆展出。该展览名为《香港印象》,展出的除了周润发2000年后拍摄的41幅作品之外,还有75幅重现1966年至1975年香港的照片。


  此外,著名影星任达华也和周润发一样,喜好摄影。他常常独自一人出现在香港的街头,这种时候他手里多半拿着相机和三角架。2007年,为培训未满三岁的女儿继承他的兴趣,竟买了不同颜色的相机给女儿,他对摄影的爱好由此可见一斑。


  不爱政治爱艺术        代表人物:红色第三代


  红色第三代,即“红色贵族”的第二代传人。红色贵族,即外界眼中跟着毛泽东打江山的一代,他们的子女土生土长在北京,其中的佼佼者不乏政商两界的名人,他们的孙子也绝大部分生长在戒备森严的机关大院,很容易在仕途上平步青云,却选择了远离政治,以一种“艺术”的生活方式来反抗笼罩在身上的“高干子弟”的光环。 其中最明显的代表是孔东梅、叶明子、万宝宝、薄瓜瓜等人。


  798艺术区的菊香书屋女老板孔东梅还有一个鲜为人知的身份——毛泽东的外孙女,李敏之女。“菊香书屋”曾是中南海丰泽园毛泽东生活过十几年的地方,孔东梅的的空间取名“菊香书屋”,不仅寓意她试图传播和推广“红色经典”的决心,也彰显出她试图将红色经典与当代艺术发生某种关联。如今,菊香书屋的经营范围不仅有红色经典书籍和红色经典礼品系列,还主动策划组织一些国内外艺术展示交流活动,并为各类国内外艺术交流、艺术展览、艺术讲座等活动提供场地租赁以及优质和高档的配套服务。


  叶明子,开国元勋叶剑英的孙女,叶选廉的女儿,还有着服装设计师的另一重身份。和同龄人相比,叶明子有些特立独行。她在香港长大,去英国上学,到日本游历,学过服装设计,出过唱片,她表示自己的事业“一定要是在艺术的基础上”。几经辗转,她最终决定将自己的精力全部放在服装设计上。现如今,她有自己私人服装定制的工作室,虽然规模不大,但是有着成熟的运作方式。她的服装定制公司的英文名字叫“Studio Regal”, Regal,中文意思是皇族。


  值得一提的是,叶帅的另一个孙女叶静子,香港星际文化集团有限公司董事总经理,也显示出对艺术的浓厚兴趣。她曾筹办大型展览““拥抱吉祥——西藏珍宝展”,对西藏文化和汉文化的对话及交流起到了积极的作用。


  万宝宝,全国人大常委会前委员长万里的孙女,又名万瀛女,也是红色第三代中涉足艺术较深的人物。她自幼在中南海长大,与毛泽东家是邻居。16岁时,完全不懂英文的万宝宝拎着箱子只身一人前往纽约,并在美国学习了法国文学和摄影。后又移居香港,修读GIA珠宝鉴证课程,并在尖沙咀创建了自己的高级珠宝首饰品牌店——Bao Bao Wan Fine Jewelry。万宝宝的珠宝设计以花朵、竹子、蝴蝶及紫禁城做主体,既不失时尚元素又兼具传统内涵。万宝宝极具年轻人的个性,全身上下穿了12个洞,常常以设计师的身份出现在各大艺术展览开幕式上,如2008年艾敬于今日美术馆的个展现场。


  在红色第三代中,还有一些更为年轻的80后表现出对艺术的爱好,如薄瓜瓜。薄瓜瓜,薄熙来之子,中共元老薄一波之孙,22岁,英国牛津大学政治、经济、哲学学生会主席,2009年5月9日被评为首届英国“十大杰出华人青年”,获大本钟奖。早在他16岁时就出版了自己的第一本英文书《还有不同》,他在书中所绘的插画,一个嘴巴,耳朵都被堵死的孩子,脑袋敞开着,接着上方的水龙头,这幅画的对页是英文单词education(教育),既解释了他11岁时毅然辍学远走英国的原因又显现出他对艺术的爱好和天分。


  6.内涵左右方向,目的决定模式


  商业品牌赞助艺术的模式各种各样,与商业品牌合作的艺术品和艺术家也各不相同。那么,哪种类型的艺术家和艺术品更适合与商业品牌合作呢?这其中的定律则是商业品牌的内涵决定其艺术赞助方向。


  财富圈各阶层对待艺术品的模式也各不相同。房地产商兴建的民营美术馆,会把艺术品作为馆藏,永久收藏或者根据需要通过置换的方式,调整藏品结构。对于奢侈品牌而言,尽管它们与艺术发生关系的模式多大不尽其数,但是它们基本上不会购买艺术家的代表作品,而主要是邀请艺术家根据品牌内涵设计制作和品牌相关的作品,然后收藏或者出售。而把艺术品作为投资工具的银行业而言,艺术品不过是它们为高端客户配置资产的方式之一。在这里,艺术品几乎没有艺术价值,更多的还是通过买进卖出而来的商业价值。顶级私人俱乐部的会员和创建者中,艺术品也有可能是其资产配置的方式之一。但是,更值得注意的是,完全出于喜爱艺术的高收入阶层的活动。由于他们有着丰富的资源和丰厚的资本,他们的介入往往会对他们关注的艺术领域的发展产生重要的甚至根本性的影响。


  总结(summarize):在艺术与商业的联姻中,我们不能去说某种艺术品会更受商业品牌的青睐,而是要从商业品牌的内涵出发,去寻找合适的艺术家和艺术品。对于与商业联姻的艺术而言,没有最好的,只有适合的。

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