万众瞩目的09ShContemporary上海艺术博览会国际当代艺术展将于2009年9月9日第三次登陆雄伟绚烂的上海展览中心。
中国的未来充满着勃勃生机，作为亚洲最具前瞻性的国际当代艺术博览会，第三届ShContemporary必将再现其特有的活力。届时，亚洲市场蕴含着的巨大艺术和商业潜力，将通过本届展会中的一系列大胆新举措被展示出来：
“亚太区藏家发展项目”（CDP）囊括了新一代收藏家；“发现：发现当代”单元, 探索“什么是当代艺术？”；“顶级画廊”, 邀请来自亚洲乃至世界最好的画廊；“平台”，这个崭新的展览部分则展示来自亚太或其他地区的新一代艺术家们近两年的作品。
“发现：发现当代”围绕着“发现当代”这个主题，由主题展览和公共论坛两部分组成。
由Mami Kataoka, Anton Vidokle和汪建伟三位策展人共同策划此单元。
展览部分探讨当今艺术界的最敏感话题：当代艺术到底是什么？
来自全球的23位艺术家参加展览，其中，有全球享誉盛名的艺术家，也有刚刚崭露头角的新人。参展艺术家们会用自己的作品来回应当代艺术最根本的问题。
参展艺术家有：Anri SALA、冯梦波、Fiona TAN、SINJI Ohmaki、刘韡、Joseph KOSUTH、徐震、Marina ABRAMOVIC、Heman CHONG、Nedko SOLAKOV、Aiko MIYANAGA、Susan NORRIE 等。
参展画廊包括：Marian Goodman、香格纳、Sean Kelly、 Mizuma Art、 Christian Nagel、 Boers-Li、维他命创意空间等。
“当代艺术到底是什么？”同一议题也将在为期4天的论坛中深入讨论。在Anton Vidokle的策划下，论坛由一系列公共演讲与圆桌讨论组成。部分邀请嘉宾为Hal Foster、高士明、Hans Ulrich Obrist 、Boris Groys等国际上的专家。
“顶级画廊”，09ShContemporary的主要展出部分， 将展出来自世界各地受邀画廊的作品，画廊的选择基于其提供的参展方案。来自亚洲区的“顶级画廊”包括：长征空间、TakaIshii、Art ISSUE等，他们将与精心挑选的来自欧洲和美国的画廊，如常青画廊、Giorgio Persano、James Cohan等共同带来最具才华的当代艺术天才们的作品，展现出亚洲当代艺术的面貌。
“平台”-ShContemporary崭新的展览部分，满足了代理新兴艺术家画廊的需求。每个展位最多展示两位艺术家最近两年创作的作品，该部分将展示亚太地区或其他地区的新一代艺术家的最新作品。
亚太区藏家发展项目（CDP）
今年，ShContemporary组建了一支专业团队，立志于与中国新兴藏家的互动，并为其提供全新的学习交流机会。
很多机构与不断发展的中国艺术市场戚戚相关，通过与这些机构的合作，“上海当代”积极地发掘出具有潜力，新兴的藏家群体。
展会总监秦思源对CDP项目背后的思考作了诠释：“展会的资源不仅仅只来源于独立画廊或独立顾问，不只局限于每年展会期间的这些天，我们将在整个全年运用这些资源，把资源创造成刺激市场的强有力武器。”
ShContemporary由上海市国际文化传播协会促进，上海艺术博览会组委会，东上海国际文化影视集团，联袂意大利博罗尼亚展览集团共同主办，强强合作，联手打造亚太地区乃至全球当代艺术展会的旗舰。
09ShContemporary 日程安排
展会预览:9月9日星期三 17.00 - 19.00
展会开幕:9月9日星期三 19.00 - 22.00
VIP日: 9月10日星期四-9月11日星期五 11.00 – 18.00
公众日:9月12日星期六-9月13日星期日 11.00 – 18.00
地点：上海延安中路1000号上海展览中心 200040
09ShContemporary上海艺术博览会国际当代艺术展
发现：发现当代研讨会系列
部分研讨会嘉宾名单：
胡昉: 作家、艺术评论家、策展人，同时也是广州维他命创意空间的艺术总监，他曾是文献12杂志的编辑之一。
Boris Groys: 哲学家、作家、艺术评论家及媒体理论家，他是国际公认的苏联后现代艺术与文献以及俄罗斯先锋派的专家。Groys博士的作品运用了大量的法国后结构主义与俄罗斯现代哲学体系的传统。 Raqs Media Collective is由三位媒体从业人员组成 - Jeebesh Bagchi (新德里, 1965), Monica Narula (新德里, 1969)与Shuddhabrata Sengupta (新德里, 1968)现都居住于新德里。Raqs的作品在大多数重要国际性展会上展示，从文献展到威尼斯双年展。Raqs的成员曾是Manifesta 7与2008年夏天在意大利Trentino-Alto Adige/Südtirol举办的欧洲当代艺术双年展的联合策展人。 卢迎华: 北京的独立策展人及艺术编辑。她是《当代艺术与投资》杂志的副总编，同时也是众多国际艺术杂志像Frieze, Contemporary与Today Art等的长期撰稿者。
Jan Verwoert: 驻柏林的艺术评论家。从2005年起担任在PZI举办的Imagined Communities研讨会的教师与负责人。他是Frieze杂志的特约编辑，经常为Afterall, Metropolis M, Springerin这类杂志与艺术家图录撰写评论。
Hal Foster: 普林斯顿大学艺术与考古学教授，他是国际知名的后现代艺术书籍作家。他在普林斯顿大学并获得纽约市立大学的博士学位，之后成为惠特尼美国艺术博物馆独立研究项目的讲师，他的代表作为1983年编辑的《反美学：后现代主义论文集》标志着现代主义时代的终结与后现代主义的开始。
Martha Rosler: 致力于不同媒体、评论艺术与文化的艺术家。Rosler的作品表现了每天的生活，揭露一系列公众不断关注的社会现象：从战争与媒体到建筑与环境，从居住与无家可归到到交通体系。她的作品曾在威尼斯双年展、众多国际学术展以及惠特尼双年展中展出。
高士明: 现担任杭州中国美术学院展示文化研究中心的常务副主任，同时是艺术史与艺术评论系的助理教授。他的主攻为展示文化研究、当代艺术学习以及策展实践。策展实践对他来说是一种将策展创意与批判相结合的行为。他相信当代具有将行为与知识相结合的重大意义。同时他也坚信策展人的工作是历史黑暗面中“在实践中写作”的模式。2008年他还担任了第三届广州三年展“与后殖民说再见”的策展人。
Hans Ulrich Obrist: 瑞士策展人与艺术评论家。1993年他创建了罗伯特•瓦尔泽美术馆，他是巴黎市立近代美术馆的策展人，并开始管理美术馆的迁移项目。1996年他担任首届欧洲当代艺术双年展Manifesta 1的策展人。他现任伦敦肯辛顿花园蛇形画廊的展览项目总监与国际项目总监。
Jörg Heiser: 是出生并工作于柏林的艺术评论家。他是Frieze的副总编辑，也是数家德语报纸的长期撰稿人。近期的刊物有： Contextualize!; Richard Artschwager，Painting At the Edge of the World .
Dieter Roelstraete: 安特卫普当代美术馆策展人。他是实践free-prog-death-noise outfit SPASM的创始成员。 他的写作广泛地涉及当代艺术以及相关哲学问题。
亚太区收藏家发展项目——新计划的首批合作伙伴名单
中央美术学院 (中央美院)
座落于北京的中国最大最权威的艺术学院。校友包括方力钧，刘晓东以及目前担任学院副院长的徐冰等。
针对那些想要了解艺术以及在艺术市场有所斩获的新收藏家，中央美院专门设计了艺术历史和市场方面的课程。中央美院将结合上海当代的收藏家发展项目，与中国最大私人银行之一的中信银行展开相关艺术课程的合作。上海当代不但可以优先领略到新收藏家们的风采，更将在2009年上海当代艺术展期间配合中央美院举办中信银行的专属藏家课程。
雅昌艺术网
中国最大的艺术类门户网站。通过自身出色的市场调查能力，雅昌为市场提供了全面、丰富、及时、权威、深入的艺术界资讯信息。它不仅通过自身服务实现与现有中国收藏家之间的互动，也同样致力于培养新一代的收藏家。雅昌艺术网还发起了华人艺术节最具影响力的年度评选活动“ACC艺术中国年度影响力”来鼓励出色的博物馆，拍卖行，画廊以及艺术家。
雅昌艺术网将通过结合自身资源，与上海当代收藏家发展项目一起举办联合活动。作为2009上海当代艺术展的首席中文媒体合作伙伴，雅昌将在展会期间举办相关艺术类讲座。
合艺典藏文化传媒
合艺典藏（北京）是一家为金融机构和私人提供专业艺术收藏及投资顾问服务的公司。
服务范围包括：为机构和私人收藏艺术品提供信息和专业的建议；对现有艺术的收藏价值进行评估；为客户量身定制具有市场前景的收藏方案；为藏品的销售提供整合方案；同时还为金融机构和私人客户之间的藏品交流提供中介服务；策划相关的教育项目和考察活动。
ShContemporary上海当代将与合艺典藏协作，为对艺术抱有兴趣的潜在藏家提供学术知识和艺术欣赏等方面的丰富活动。
ShContempory09上海艺术博览会国际当代艺术展
参展画廊名单（更新中）
1. Aki, 也趣艺廊I台北
2. Alexander Ochs, 亚力山大 • 奥克斯画廊I柏林
3. Air Media, 航美艺术沙龙I北京
4. Amelie, 龙艺榜I北京
5. ARATANIURANO, 荒谷浦野I东京
6. ART ISSUE, 艺术ISSUE PROJECTS I北京
7. Art Seasons, 季节画廊I新加坡 / 北京 / 雅加达 / 苏黎世 / 首尔
8. Artside, 阿特塞帝画廊I首尔 / 北京
9. Author, 奥赛画廊I上海
10. Base I东京
11. Beijing Space, 北京空间I北京
12. Being Art, 存在画廊I北京
13. Benamou I巴黎
14. Beyond Art, 别处空间I北京
15. Boers-Li I北京
16. C5 Coleccion I圣地亚哥-德孔波斯特拉
17. CAIS I首尔/香港
18. Museum of China Cultural Arts, 威诺里萨(北京)艺术馆I北京
19. Cohan, 科恩画廊I纽约 / 上海
20. Continua, 常青画廊I圣吉米那诺 / 北京 / 穆林
21. Christian Nagel I柏林 / 科隆
22. Da Xiang, 大象艺术空间馆I台中
23. Fellini, 费历尼画廊I上海
24. Fu Xin, 复兴画廊I上海
25. Galleria 42 I摩顿拿
26. Godo I首尔
27. Hanart, 汉雅轩I香港
28. Hanmo, 世纪翰墨画廊I北京
29. Horrach Moya, 霍拉什 • 莫雅画廊I帕尔马德马洛卡
30. Hwas, 华氏画廊I上海
31. Juliana I首尔
32. Kashya Hildebrand I苏黎世
33. Keumsan, 琴山画廊I首尔 / 北京 / 东京
34. Long March, 长征空间I北京
35. Maek-Hyang, 麦香画廊I大邱
36. Main Trend, 大趋势画廊I台北
37. Megumi Ogita I东京
38. MEM I大阪
39. Mizuma I东京
40. Modern Art, 现代画廊I台中
41. Noda, 野田当代画廊I名古屋 / 北京
42. Oriental Vista, OV画廊I上海
43. Original Song, 原曲画廊I上海
44. Ota, 大田艺廊I东京
45. Pa Ta, 八大画廊I台北 / 北京
46. Park Ryu Sook, 朴丽淑画廊I首尔 / 上海
47. Pekin Fine Arts, 北京艺门I北京
48. Persano, 乔治 • 贝尔萨诺画廊I都灵
49. Postmasters I纽约
50. PKM, 朴敬美画廊I首尔 / 北京
51. Purple Roof, 罗浮紫艺术典藏I上海
52. RCM , 南画廊I南京
53. Schoeni, 少励画廊I香港
54. Schuebbe Projects, 舒伯项目I迪塞尔多夫
55. Schultz, 秀瓷当代画廊I柏林
56. Sean Kelly I纽约
57. ShanghART, 香格纳画廊I北京 / 上海
58. SHiNE ART, 昇艺术空间I上海
59. ShugoArts I东京
60. Srisasanti I日惹
61. Sunjin, 顺锦画廊I新加坡
62. Sutton I墨尔本
63. Taka Ishii I东京 / 京都
64. Terra Tokyo I东京
65. Tina Keng, 大未来 耿画廊I台北
66. Triumph Art, 凯旋艺术空间I北京
67. Vitamin Creative, 维他命创意空间I北京 / 广州
68. White Space, 空白空间I北京
69. X-IST I伊斯坦布尔
70. X-Power, 宝胜画廊I纽约 / 上海 / 台北
71. Y++ / 和田友美恵画廊I北京 / 东京
72. Yumiko Chiba I东京
73. Zandari I首尔
ShContemporary 09
发现：发现当代
从2007年首届ShContemporary以来，展会一直以促进东西方艺术交流为宗旨，支持并培养亚洲新兴市场与全球艺术市场的交融。
当今国际金融形势严重影响了艺术买卖的模式，因此ShContemporary将在“发现”项目中推出两个部分：展览部分将展示最近20年被国际认可的艺术家的作品以及及具潜力的新兴艺术作品；论坛部分将加强国际专家的参与，通过一系列的公共演讲与圆桌讨论来探讨当今全球艺术界的最紧迫问题：当代艺术是什么？
自从在中国美术馆举办的“中国现代艺术展”与在巴黎蓬皮杜艺术中心举办的“大地魔术师展”后，当代艺术在过去的20年中几乎辐射到世界每一个角落。全球每年有70多个双年展，成百个当代美术馆及艺术中心每年要举办上千个艺术展；数不胜数的收藏、基金会、学术刊物，还有培养一代又一代当代艺术家的艺术学院；这一切都在说明当代艺术已经不再是一个新兴艺术领域了，而已经是一个发展成熟的文化形式。但是这仍然是一个无法分类的领域：有别于当代艺术之前的艺术历史，当代艺术不能从运动、方法或地域来理解。展现在我们面前的是当代艺术的两个层面：一种是完全体制化的，另一种无法描述的。
ShContemporary“发现”项目将从解读这个问题出发，展览由Mami Kataoka，汪建伟共同策展，论坛由Anton Vidokle策划。
“当代艺术是什么？”这个问题使得艺术市场在当今经济形势中面临的挑战显得格外突出。尽管全球发展让世界变小，但是艺术增长却史无前例。艺术市场对艺术创作如何定义其自身有着的核心的作用，收藏家则在这个发现过程中有着至关重要的作用。
展览与论坛将在宏伟的上海展览中心进行。该场馆是众多展会的首选之地，从奢华游艇展到当代艺术展。上海展览中心本身就是一种独特的、现代主义的产物，它也将帮助我们更好地解读当代的复杂性。
策展团队简历：
Mami Kataoka, 东京森美术馆总策展人与伦敦黑瓦德画廊的国际策展人，她目前是在东京森美术馆举办的重要的艾未未个展 - According to What?的策展人。同时也是在黑瓦德画廊展出的“在意识中行走”（Walking in My Mind）的联合策展人与首尔Platform09的联合策展人。
Anton Vidokle, .驻纽约与柏林的作家，艺术家及策展人。作为e-flux的创立者，他是第一位研究互联网作为一种新型社会与智能结合可能性的探索者之一。Vidokle曾担任欧洲宣言双年展的共同策展人，该展取消后他又创造了一个历时一年的项目，名为联合国广场（Unitednationsplaza），由数百位驻柏林的艺术家，哲学家及作家参与其中。作为一位艺术家，Vidokle的作品曾在威尼斯双年展，里昂双年展，泰特现代美术馆，洛杉矶汉默尔美术馆，慕尼黑现代美术馆，美国PS1现代艺术中心等地展出。
汪建伟 驻北京艺术家。作为一位多才多艺，极具实验精神的中国艺术家，汪建伟用跨领域的作法探索艺术表现形式，从电影，戏剧，多媒体，公共艺术到绘画。作为第一批国际认可的中国艺术家之一，汪建伟受邀出席1997年卡塞尔文献展，去年他又得到了享有国际声誉的美国当代艺术基金会授予的奖金。
ShContempory09上海艺术博览会国际当代艺术展
参展艺术家及画廊：
Aiko Miyanaga: 1974年出生于京都， 居住并工作在京都，代理画廊Mizuma Art，东京
Anri Sala: 1974年出生于地拉那，居住并工作在巴黎，代理画廊Marian Goodman， 纽约 / 巴黎
Eva and Franco Mattes (aka 0100101110101101.org): 1976年出生于意大利，居住并工作在现场。代理画廊Postmasters，纽约
冯梦波: 1966年出生于北京，居住并工作在北京，代理画廊汉雅轩画廊，香港
Fiona Tan: 1966年出生于北干巴鲁， 居住并工作在阿姆斯特丹， 代理画廊Wako Works of Art, 东京
Heman Chong: 1977年出生于马来西亚，居住并工作在柏林和新加坡，代理画廊维他命创意空间，北京 / 广州
Joseph Kosuth: 1945年出生于托莱多，居住并工作在纽约和罗马，代理画廊Sean Kelly，纽约
杨俊: 1975年出生于天津，居住并工作在维也纳， 代理画廊维他命创意空间，北京 / 广州
刘韡: 1972年出生于北京， 居住并工作在北京，代理画廊Boers-Li，北京
李永斌: 1963年出生于北京， 居住并工作在北京，代理画廊艺术ISSUE PROJECTS，北京
Marina Abramović: 1946年出生于贝尔格莱德 ，居住并工作在阿姆斯特丹和纽约，代理画廊Sean Kelly，纽约
Martha Rosler: 1943年出生于布鲁克林，居住并工作在布鲁克林，代理画廊Christian Nagel, 柏林 / 科隆
Susan Norrie:1953年出生于悉尼，居住并工作在悉尼，代理画廊乔治 • 贝尔萨诺画廊，都灵
Sanggil Kim: 1974年出生于首尔，居住并生活在首尔，代理画廊朴敬美画廊， 首尔 / 北京
石青: 1969年出生于包头，居住并工作在北京，代理画廊香格纳画廊，北京 / 上海
Shinji Ohmaki: 1971年出生于岐阜， 居住并工作在东京，代理画廊东京画廊—北京东京艺术工程, 东京
Takahiro Iwasaki : 1975年出生于广岛，居住并工作在广岛，代理画廊ARATANIURANO，东京
Teppei Kaneuji : 1978年出生于大阪， 居住并工作在崎玉， 代理画廊Shugo Arts，东京
徐震: 1977年出生于上海，居住并工作在上海，代理画廊香格纳画廊， 北京 / 上海
Yuichi Higashionna : 1951年出生于东京，居住并工作在东京，代理画廊Yumiko Chiba Associates，东京
Young-whan Bae: 1969年出生于首尔， 居住并工作在首尔，代理画廊朴敬美画廊， 首尔 / 北京
张慧: 1969年出生于银川， 居住并工作在北京， 代理画廊长征空间，北京
“发现：发现当代”参展艺术家作品
Fiona Tan
arni sala
Takahiro Iwasaki
Marina Abramovic
发现当代艺术？上海研讨会系列
2009年9月10日-13日
“当代艺术可以被视为一种不纯的文化现象，但这只是针对现代主义当时把自己当成艺术典范这个可怕的记忆而言。”
- 阿瑟•丹托 《在艺术终结之后》1995年
去年夏天，我想在e-flux做一个关于当代艺术的维基百科，当我们要做一个菜单结构以方便读者阅读档案文件时，我遇到了一个小小的技术问题。一开始我们希望按照“派别”来编排，但发现在过去的20年基本上没有任何明显艺术派别的出现，而艺术家也已显然对创造派别本身失去了兴趣。那么按照“媒介”来编排呢？也行不通，当代艺术家更倾向于同时用不同媒介来创作。“地域”呢？这恐怕更适用于美国中央情报局的做法。到了最后，我们发现没有什么参照物或者标准可以用来编排过去20年所发生的艺术。理清过去二十年的条理，必须建立一个编排结构的想法看来是要暂时被搁浅了，因为我们做不到。
人们在理解一种过去20年才显现的艺术形式时，通常对该形式的固定含义有所保留，因为这种艺术形式被假定还在萌芽时期。当代艺术已广泛进入美术馆收藏、艺术学院以及拍卖行，创造了一个具体的给艺术制作的环境，这个环境被自然而然地接受，但是从没被明确地解释过。当代艺术已不再是发展中的艺术形式，而是一个完全成熟的艺术模式（但是它是拒绝被史记化的模式）。也许现在是时候来探索当代艺术的概念，通过一些具体的元素，将其作为一个成熟的文化项目来研究，它就像现代主义一样，具有包容性与排除性的逻辑，把这些界限描述清楚后所形成的历史形态更容易被非艺术界的人群所接受，一个浏览该艺术创作的系统已经形成了（通过美术馆收藏、学术刊物以及院校课程等）。
因此，展现在我们面前的是当代艺术的两个层面：一种是完全体制化的，另一种无法描述的。我们有许多工作要做 － 我们怎样去确认我们已经建立的界限？同时，还是有一些方法可以使它流出缺口，即我们如何在意识到目前这种方法的不完整性以及它把那么多的迹象归述在一起的综合能力，但又不用非得从中归纳出一个核心的逻辑或者既定的描述的前提下 (如果非要把它做成一个历史事件并排除新的事物，我们情愿什么都不做)，利用这些来得出我们自己对于历史上近期活动的归类特点。
最近，我受Hal Foster之邀参加《十月》杂志一个类似话题的问卷调查。主题为“当代艺术”，其中一个问题是如今这种不确定性是不是源自于“一个仅仅本地的观念”。这个说法完全可能，而且我觉得关于这个题目的讨论在上海会变得非常迫切, 并且会有很大突破，之所以这么说是因为上海是一个可以将现代主义的历史进行推敲，理解它其他用途和意义的地方。研讨会将在上海展览中心举行。从奢华游艇到当代艺术，现在的展览中心已经成为举办各种展览会的理想场所，上海展览中心“代表另一种有区别于Danto所批判的自以为纯尚的现代主义。”
本次研讨会将被分成一系列简短的演讲以及一至两个座谈会，具体内容随后将会在e-flux杂志秋季版上发布。
研讨会嘉宾：
胡昉: 作家、艺术评论家、策展人，同时也是广州维他命创意空间的艺术总监，他曾是文献12杂志的编辑之一。
Boris Groys: 哲学家、作家、艺术评论家及媒体理论家，他是国际公认的苏联后现代艺术与文献以及俄罗斯先锋派的专家。Groys博士的作品运用了大量的法国后结构主义与俄罗斯现代哲学体系的传统。 Raqs Media Collective is由三位媒体从业人员组成 - Jeebesh Bagchi (新德里, 1965), Monica Narula (新德里, 1969)与Shuddhabrata Sengupta (新德里, 1968)现都居住于新德里。Raqs的作品在大多数重要国际性展会上展示，从文献展到威尼斯双年展。Raqs的成员曾是Manifesta 7与2008年夏天在意大利Trentino-Alto Adige/Südtirol举办的欧洲当代艺术双年展的联合策展人。 卢迎华: 北京的独立策展人及艺术编辑。她是当代艺术与投资杂志的副总编，同时也是众多国际艺术杂志像Frieze, Contemporary与Today Art等的长期撰稿者。
Jan Verwoert: 驻柏林的艺术评论家。从2005年起担任在PZI举办的Imagined Communities研讨会的教师与负责人。他是Frieze杂志的特约编辑，经常为Afterall, Metropolis M, Springerin这类杂志与艺术家图录撰写评论。
Hal Foster: 普林斯顿大学艺术与考古学教授，他是国际知名的后现代艺术书籍作家。他在普林斯顿大学并获得纽约市立大学的博士学位，之后成为惠特尼美国艺术博物馆独立研究项目的讲师，他的代表作为1983年编辑的《反美学：后现代主义论文集》标志着现代主义时代的终结与后现代主义的开始。
Martha Rosler: 致力于不同媒体、评论艺术与文化的艺术家。Rosler的作品表现了每天的生活，揭露一系列公众不断关注的社会现象：从战争与媒体到建筑与环境，从居住与无家可归到到交通体系。她的作品曾在威尼斯双年展、众多国际学术展以及惠特尼双年展中展出。
高士明: 现担任杭州中国美术学院展示文化研究中心的常务副主任，同时是艺术史与艺术评论系的助理教授。他的主攻为展示文化研究、当代艺术学习以及策展实践。策展实践对他来说是一种将策展创意与批判相结合的行为。他相信当代具有将行为与知识相结合的重大意义。同时他也坚信策展人的工作是历史黑暗面中“在实践中写作”的模式。2008年他还担任了2008年广州三年展“与后殖民说再见”的策展人。
Hans Ulrich Obrist: 瑞士策展人与艺术评论家。1993年他创建了罗伯特•瓦尔泽美术馆，他是巴黎市立近代美术馆的策展人，并开始管理美术馆的迁移项目。1996年他担任首届欧洲当代艺术双年展Manifesta 1的策展人。他现任伦敦肯辛顿花园蛇形画廊的展览项目总监与国际项目总监。
Jörg Heiser: 是出生并工作于柏林的艺术评论家。他是Frieze的副总编辑，也是数家德语报纸的长期撰稿人。近期的刊物有： Contextualize!; Richard Artschwager，Painting At the Edge of the World .
Dieter Roelstraete: 安特卫普当代美术馆策展人。他是实践free-prog-death-noise outfit SPASM的创始成员。 他的写作广泛地涉及当代艺术以及相关哲学问题。
Cuauhtémoc Medina: 艺术评论家、策展人及历史学家，居住并工作于墨西哥城。Medina 墨西哥国立大写的美术研究学院的研究员。在2002-2008年期间， 他曾担任伦敦泰特现代美术馆拉丁美洲收藏的第一位策展人。近期他还策展了一个有关历史的展览“差异时代：1968-1997墨西哥的艺术与文化”， 该展是与Olivier Debroise, Pilar García 和 Alvaro Vázquez共同策划的。
ShContemporary09 日期
预览（邀请函）: 9月9日星期三 5 - 7 p.m.
开幕（邀请函）: 9月9日星期三 7 - 10 p.m.
VIP日（邀请函）: 9月10日星期四 11日星期五 11 a.m. - 6 p.m.
公众日（入场券）: 9月11日星期六 12日星期日 11 a.m. - 6 p.m.
地 点: 上海展览中心，延安中路1000号
