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湖北美术学院︱有关科技、设计和媒体艺术的跨国探讨

2019-03-13 21:25 来源: 新媒体艺术站 作者:MANA


▲ Alain Thibault 参与策展作品《 INFERNO》
 
中国、加拿大两对艺术领域的夫妇
于2018年12月6日齐聚湖北美术学院
开启了一场有关科技、设计和媒体艺术的探讨

他们是

国际知名艺术策展人
Alain Thibault

康考迪亚大学游戏创新设计中心创立者与主席
Lynn Hughes

华中师范大学美术学院副教授、
数字媒体艺术专业(DMA)主任
郑达

新媒体艺术家
林欣
……

▲ 《有风的空间三》 by 林欣

 

下面是嘉宾及过往参与作品介绍

1
艺术家:Alain Thibault

国际知名艺术策展人,数字文化研究者
ELEKTRA 国际数字艺术节及
BIAN(国际媒体艺术双年展)艺术总监、总策展人
加拿大康考迪亚大学美术学院教授

Alain Thibault 还是一位电子音乐作曲家,他的作品在国内外舞台上流传甚广。Alain Thibault 个人网站: alainthibault.com


过往参与作品及策展项目

《INFERNO》

▲ Alain Thibault 在策展第18届 ELEKTRA 期间发现了艺术家 Louis Philippe Demers 和 Bill Vorn 艺术作品表演《INFERNO》


关于 BIAN X ELEKTRA

ELEKTRA 是全球著名的数字艺术节,展示最新数字技术制作的音乐、试听、动画、游戏作品。ELEKTRA自1999年起,一直作为蒙特利尔展示数字艺术表演的年度盛会,艺术家涵盖作曲、数字艺术、视觉艺术、动画等多领域,但都采用最新的数字技术完成的作品。ELEKTRA 官网:elektramontreal.ca

BIAN 是自2012年以来一直面向展览、装置和公共艺术的国际媒体艺术双年展。

视频︱BIAN X ELEKTRA 2018 花絮


2
艺术家:Lynn Hughes


加拿大康考迪亚大学设计与计算机艺术系教授、
交互设计与游戏创新设计中心的创立者与主席   

Lynn Hughes 教授的研究领域焦距在基于游戏媒介的身体交互与传感物理交互设计,她在欧洲、亚洲等策划过关于可玩性的游戏文化的数字艺术展。

《 Propinquity 》

两名参与者穿着设备。当音乐开始时,他们身体上的传感器补丁会亮起,并指示它们何时处于活动状态。玩家依靠手接近感应器补丁的时长来获取分数。《Propinquity》是一种狂热的体验,明确地专注于身体而不是屏幕,旨在唤起大家对舞蹈和格斗游戏的热情。它侧重于全身互动以及使用声音和游戏机制来产生强烈的社交和身体体验。

 

3
艺术家:郑达

数字媒体艺术家,低科技艺术实验室创立者
华中师范大学美术学院副教授、
数字媒体艺术专业(DMA)主任
英属哥伦比亚大学艺术系访问学者

郑达的艺术工作聚焦于跨媒体互动艺术,其创作轨迹映现在现实与虚拟世界交错点的探索和实践,包括游戏艺术、互动艺术、机械装置、媒体剧场等。先后完成“游戏空间—多种物”、“入侵计划”、“后机器计划”“后人类的副本”等系列作品。作品展出于:中央美术学院美术馆“未来展”,上海K11美术馆、湖北美术馆、南京艺术学院美术馆等。作品获得英国“The 2017 Lumen Prize”互动艺术大奖,“2018第三届王式廓奖”艺术奖得主。

更多郑达作品链接:http://www.zhengda.asia/index/

过往作品

《上传者》

作品的出发点在于表现技术与人融合创造出的新物种,通过机械臂的运动来展示重复的运动和模仿的运动这两个主题,而两者在这一新物种上发生重叠所产生的变化,让这一新物种的“形貌”逐渐浮出水面。该作品将激光的射点作为具有指向性属性的机械臂的延伸,由镜子或棱柱的折射以及再折射使点对点的指向性具备随机和模糊的感觉。


4
艺术家:林欣

艺术家
任教于湖北美术学院数字媒体专业

林欣在湖北美院油画系获学士和硕士学位,2015年赴英属哥伦比亚大学学习。她善于驾驭多媒介同步并行的创作方式,媒介的交互也为视觉场域的铺陈提供了复杂而多样的路径。她的作品以电子媒介为核心,涵盖布面油画与电子影像装置两大类。

过往作品

 《有风的空间》

三屏影像装置《有风的空间》在静态基础上进一步发挥,演变成动态连贯的动画影像,并被放大到颇为壮观的尺度。将机器视作人类身体的延伸,在数字世界虚拟的“风”中消散,也传递了林欣作为女性艺术家与生俱来的充满诗性的想象力。

 《错误的秩序》

《错误的秩序》似乎是来自未知之域的一块陨石,艺术家在其中嵌入了电子屏幕,她对一个“错误”状态进行形象化的呈现,也暗示着人类惯常经验之外的存在。

 

2018年12月6日,湖北美术学院以及date/MANA邀请,中国、加拿大两对艺术领域的夫妇介绍基于跨学科艺术创作的媒体艺术双年展策展思路、当下电子艺术的创作趋势与2018年相关展览作品;探讨在大学艺术学科建立科技、设计、艺术跨学科实验室的方法与经验讲解交互设计和互动艺术的相关创作案例与研究路径请你来参与一场double date的分享及对谈。

 主持人

颜晓东
策展人、制作人、机构工作者

颜晓东2006年毕业于华东理工大学,获设计艺术学硕士学位。曾先后任职于:上海当代艺术馆教育总监助理;上海电子艺术节策展人、制作人;香港录映太奇总经理;新时线媒体艺术中心运营总监;上海喜马拉雅美术馆,策展室主任,同期兼任“上海种子”项目公共项目部总监以及展览部执行总监。


联合主办方

湖北美术学院

湖北美术学院是我国华中地区唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府。学校前身是创办于1920年的武昌美术学校,后定名为“私立武昌艺术专科学校”(简称武昌艺专)。作为我国最早开办的艺术专科院校之一,我校是中国近、现代高等美术教育的重要发源地,在90余年的办学历史中,始终秉承“兼收并蓄”的学术精神和“兼容互动”的教学理念,培养了一代又一代“崇德、笃学、敏行、致美”服务社会的优秀人才,为中国美术事业的发展做出了独特的贡献。

 

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