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探索艺术奇点——ZKM卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心(Center for Art and Media)

2016-03-08 14:51 来源: ESTRAN 作者:Lou


尽管面对文化或艺术,使用“先进”和“落后”的评价不免会陷入抱有偏见的印象,然而不可否认的是在全球化的今天,当大多数人们生活在西方启蒙运动的震荡中时,对于艺术的看法不可避免的持有一种“推陈出新”的期待:我们追寻未被挖掘的形式、未曾谋面的方法、打破陈规的观念——尽管早有人对此抱有警惕之心,但艺术创作的意义却常常无法脱开“革新”的束缚,而艺术与科技之间的关系亦变得难以述清。艺术是否也会在某一时刻面临技术奇点这样的转折?又或者说,如果技术奇点终将来临,那么艺术以及人们的生活将会出现怎样的变化?

 

德国南部位于卡尔斯鲁厄市(拥有德国第一所工程技术大学的城市)的ZKM艺术与媒体中心(德文Zentrum für Kunst und Medientechnologie)似乎是欧洲甚至世界范围内最早尝试探索艺术与科技边界的文化机构。1984年8月2日,德国第一封E-mail从卡尔斯鲁厄大学的计算中心发出,就在这段时间当地政府开始了建立ZKM中心的想法,并与当地大学、音乐学院、核能研究所等在1986年组成ZKM项目小组。经过了多年策划组织,ZKM于1997年正式成立,并在2005年形成了今天涵盖两座博物馆(媒体博物馆、当代艺术馆)和两家研究制作机构(视觉媒体研究所、音乐与声学研究所)的规模。

“ZKM面临的任务是探寻传统艺术与媒体科技之间创造力的可能,并为此实现创新成果。最终目标是让艺术变得更加丰富,而不是被技术斩断去路。基于这个原因,传统艺术和媒体艺术必须双方彼此竞争。这两个方面,无论是各自发展或是彼此交叉,在ZKM中都拥有发言权。1919年建立于魏玛的包豪斯,也许就是(ZKM的)一个榜样。”——海恩里希·克罗兹(1935-1999,ZKM中心第一任负责人)。

从传统油画到网络艺术,从声学到生物学——ZKM自创建以来便试图打破学科之间和创作形式的界限,因此也使每年策划举办的展览极具包容性。同时结合了著名建筑师雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)的设计及改建军械库的综合空间,能够满足许多大型艺术项目对空间的复杂要求。2012-2013年展出了德国美因茨大学音乐学院与美因茨应用技术大学合作的研究生项目——大型互动声光装置《回声》(Resonate),利用数千米音弦、大量压电陶瓷片和1600颗数控LED灯泡在展厅空间中构建了一个个相互连接的巨型乐器,并邀请观众触碰、弹拨,感受声波与光波的共振。 

▲《回声》(Resonate)展览现场

在这同一时期还举办了大型主题展《声音艺术。作为艺术媒介的声音》(Sound Art. Sound as a Medium of Art),展览集结了九十多位艺术家,从二十世纪未来主义(Futurism)、激浪派(Fluxus)到今天推特上的“Sonification”声音数据库等不同流派或形式的作品,展示了将声音作为艺术创作与传播媒介的发展历程。

Sound Art展览官网:http://soundart.zkm.de/

▲《声音艺术。作为艺术媒介的声音》(Sound Art. Sound as a Medium of Art),展览现场

2013-2014年,ZKM的展览也十分丰富精彩,例如出生于卡尔斯鲁厄的德国著名当代编舞家、舞蹈家萨沙·华尔兹(Sasha Waltz)从其生日当天开始举办的个人展览《装置·物件·行为》(Installations Objects Performances);和儒勒·凡尔纳(Jules Gabriel Verne)、H·G·威尔斯(Herbert George Wells)并成为“科幻小说之父”雨果·根斯巴克(Hugo Gernsback,科幻界最受瞩目的两大奖项之一“雨果奖”则是以他的名字命名)文献展《根斯巴克的预言,科幻小说之父》( The Gernsback Prophecy,Father of Science Fiction)。

▲萨沙·华尔兹(Sasha Waltz),《装置·物件·行为》(Installations Objects Performances)展览现场

▲展览《根斯巴克的预言,科幻小说之父》( The Gernsback Prophecy,Father of Science Fiction)

从2010年起,ZKM与当地科技研究非营利组织CyberForum一同创立了APP艺术大奖,用来鼓励和帮助以APP作为媒介的艺术创作。并每年在ZKM展馆中举办名为《App艺术大赏——亮点》(AppArtAward−Highlights)的专题展览。其中2014年获艺术创新奖的APP作品“持续的钟表”(Last Clock)就非常有趣,它是由来自芬兰、柏林、伦敦、北京的四位艺术家共同创作成,让人们能够利用手机或平板电脑摄像头将自己生活中延续流动的时间在屏幕上铺展开来。

▲创作者:Jussi Ängeslevä, Philipp Bosch, Ross Cooper, Danqing Shi ,《持续的钟表》(Last Clock) 

▲《在云间》(Cloudspaces),近藤哲雄+Transsolar,展览现场+原理草图

 

▲池田亮司(Ryoji Ikeda),《微观|宏观》(Micro|Macro),展览现场

▲机器人实验室(Robotlab),《大图画》(The Big picture)

▲托马斯·费尔施戴恩(Thomas Feuerstein), 《宣言》(MANIFESTO)

▲莱昂德罗·艾里奇(Leandro Erlich), 《连根拔起》 (Pulled by the Roots)

2015年六月起,ZKM在卡尔斯鲁厄市建立三百年的纪念日举办了持续300天的主题展览项目《全球的——新艺术活动和数字时代》(GLOBALE——The New Art Event in the Digital Age)。其中日本建筑师近藤哲雄(Tetsuo Kondo)和来自斯图加特的Transsolar能源技术公司的造云小组(Transsolar Energietechnik GmbH )在ZKM博物馆内部空间制造出为期三个月的在云中漫步的体验。同时还包括了日本艺术家池田亮司(Ryoji Ikeda)的个展《微观|宏观》(Micro|Macro),以及众多涉及数码科技、自然科学等方面的实验艺术作品。

ZKM地址:Lorenzstraße 19,76135 Karlsruhe,Germany
开放时间:
周三-周五:10h00-18h00
周六-周日:11h00-18h00
周一-周二:闭馆

 

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